Även nu, efter att ha vågat titta på det IGEN, kan jag inte skaka känslan av att det finns något lite av David O. Russell / Jennifer Lawrence senaste samarbete, Glädje , håller tillbaka det från att vara en riktigt tillfredsställande film. Frågan är att jag till och med tittar på den igen, går in i det jag vet nu om filmen, jag är bara inte säker på att jag kan hitta de problem som gjorde att den inte fungerade för mig. Glädje är som ett recept du smakar men är inte säker på om du lämnade något eller lägger för mycket av något annat i. Det har bara den sura smaken.
Det finns aspekter av Glädje Jag gillar verkligen. Sanningen är att jag tror att historien om uppfinnaren av Miracle Mop skulle kunna göra en riktigt underhållande film, och berättelserna om ambitiösa företagare är ofta intressanta och inspirerande, oavsett deras uppfinning. Faktum är att ögonblicken i Glädje av verklig skicklighet, som när hon hittar ett sätt att sälja moppen på parkeringsplatsen eller ger sin TV-tonhöjd, har den effekten, men det är korta ögonblick i en film som aldrig tycks hitta den nyckelrytmen och andan totalt. Den rör sig från ungdom till dagens bio-bild, till familjens melodrama, till thriller - utan att hitta ett sätt att blanda alla dessa genrer till en helt givande film. Och även om jag inte tror att den mest traditionella biografen skulle ha fungerat på det här heller, en mer satirisk familjefilm (närmare Russells Slagskämpen eller Flirta med katastrof ) eller genrefilm ( Tre kungar eller ens American Hustle ), kan ha. Russell gör aldrig sitt val om riktningen och stilen han vill ta filmen, och snarare än att känna sig som ett inspirerat val, känns det bara som en berättelse som är obetydlig.
Ett av de stora problemen med Glädje är det faktum att Jennifer Lawrens ålder ändrar historien om den verkliga karaktären hon spelar. Det är kanske inte så uppenbart ett felsteg som många fruktade när de hörde talan om castingen, men det ändrar berättelsens riktning. Filmens huvudplott, åren som hon tillbringade med att utveckla och försöka sälja The Miracle Mop, handlade om en ensamstående mamma som tog hand om sin familj i mitten av 30-talet. I den här filmen verkar Lawrence mycket yngre, och en del av den desperation som du tror kan vara där om hon var lite äldre tycks saknas i föreställningen. Det känns nästan som att det utökade tillbakablicket från hennes möte och att gifta sig med sin framtida ex-man är där för att motivera att man kastar en yngre skådespelerska, men hela avsnittet är också det element som verkar mest på sin plats för berättelsen som berättas, vilket lätt kan vara Skära ut.
Annars gör Lawrence verkligen ett bra jobb, men som i Hungerspelen film i år gör hon många skådespelare med mycket, väldigt lite att göra, och hanterar väsentligt garanterade roller och relationer. DeNiro verkar vara felaktig som sin far och spelar en bredare version av hans sista roller i Russells filmer. Isabella Rossellini är underhållande som Joys välgörare / älskare av DeNiro, men hennes välkomna närvaro sjunker halvvägs genom filmen. Édgar Ramírez och Dascha Polanco har några av de trevligaste scenerna med Lawrence som sin före detta make och bästa vän, även om mer om den vänskapen skulle ha varit trevligt i den här filmen, särskilt jämfört med det oroliga förhållandet hon har med sin halvsyster, Elisabeth Röhm.
Det kanske mest frustrerande med filmen var potentialen för att berätta en smart historia om kvinnliga familjeförhållanden är förlorad eftersom alla kvinnor i familjen runt Joy verkar så konstigt tecknade. Jag vet att Russell ville betona de kvinnliga relationerna, för Joys son i filmen leds ut ur rummet varje gång så Joy interagerar bara med sin dotter. Röhm är skriven för att först och främst känna hat mot sin syster, men vi får aldrig en uppfattning om varför det förhållandet utvecklades på det sättet eller hur hennes liv är i familjen. Hörde hon hur speciell Joy var så ofta som vi är? Den som säger detta om och om igen är Diane Ladd, som sin mormor, som är mer att säga exakt vad vi borde tänka än att vara Joys närmaste familjemedlem. Medan Virginia Madsen ibland är rolig som sin slutna mamma verkar karaktären behandlas grymt genom att inte ge en känsla av hur hon var tidigare eller någon psykologisk verklighet för sitt beteende.
Att släppa bollen på familjehistorien är nästan ett sätt att tvinga Bradley Coopers sena tillskott eftersom chefen för en kabelkanal för hemköp känner sig mer tomtad än den egentligen är. Cooper är ganska bra som den snabbpratande mogulen, men när man tänker på den större filmen verkar scenerna förlängda bara för att ge Cooper och Lawrence fler möjligheter för flashiga scener tillsammans snarare än att driva historien hemma. En (inte tre) tonhöjder från Cooper skulle ha arbetat för att förklara vad kanalen handlade om, och en skärpning av Joys drag för att driva hennes produkt själv skulle ha fått en större inverkan. Kom ihåg att mycket av den här filmen handlar om hennes uppfinning av The Miracle Mop; vi hör samma tonhöjd som hon ger i luften MYCKET före den stora TV-tonhöjden.
Men det finns några saker jag kan uppskatta med Russells inställning till materialet. Han fattar ett ganska tydligt beslut tidigt att berätta historien som en modern Cinderella-berättelse, med henne att övervinna sina problem genom att göra det om sina egna handlingar, inte en prins charmig. Det finns några härliga enskilda scener i filmen, även om ett par scener verkar ha gjorts som trailermoment - något Russell har gjort sig skyldig till sedan hans comeback i Slagskämpen . Men jag kunde inte skaka känslan för en film som heter Glädje , om en riktig person, jag känner inte eller bryr mig mycket om karaktären av Joy. Hon känner sig aldrig som en fullt utvecklad karaktär så mycket som hon är ett medel för idén om inspirerande taleskvinna, och jag är säker på att den verkliga Joy Mangano är en mycket mer nyanserad karaktär än hon är här. Glädje kan vara en omtyckt och beundransvärd karaktär, men inte särskilt minnesvärd eller identifierbar.
Det finns också en aspekt av filmen som verkligen gnuggade mig på fel sätt: att öppna med ett engagemang för starka kvinnor. Jag förstår anledningen till det, men det slog mig som nedlåtande, som om jag försökte undvika kritik för de mycket garanterade kvinnliga karaktärerna (inklusive karaktären av Joy) genom att lova något som aldrig riktigt levereras. Jag fick samma känsla av att titta på den här filmen som jag försökte få igenom några avsnitt av Ally McBeal för flera år sedan. Jag vet att de säger att detta är inriktat på en kvinna, men skrivandet känns som något filtrerat genom ett manligt perspektiv på hur han tycker att oberoende kvinnor är och inte denna individuella, singulära karaktär. Vi vet från Brudtärnor att Annie Mumolo, som skrev det ursprungliga manuset och har en berättelse på Glädje , har en känsla av hur man skriver kvinnliga relationer och intern kamp, vilket är det största som saknas i Russells manus här. Som det är, Glädje hamnar som ett missat tillfälle.
—Vänligen notera Mary Sues allmänna kommentarspolicy.
Följer du The Mary Sue vidare Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
