Intervju: Black Panther's Brilliant Costume Designer Ruth E. Carter ger insikt i filmens bästa utseende

Hemmevideoutgivningen av Marvel Studios ' Svart panter är fylld med bonusmaterial, inklusive borttagna scener, uttag och aldrig tidigare sett featuretter. För att fira den inhemska lanseringen av ett av våra favoriterbjudanden i MCU talade TMS med den hyllade kostymdesignern Ruth E. Carter för att avslöja hennes inspiration bakom några av filmens mest ikoniska kläder.

Kostymdesign: Ruth Carter; Konceptkonstnär: Keith Christensen (klicka för att förstora)

SVART PANTER: PALACEUTRUSTNINGEN
T’Challa är en del av kungafamiljen i Wakanda. Han har kungligt blod och han ärver tronen från sin far, så han har ett stort ansvar på sina axlar. Det är därför hans kläder alltid har en skräddarsydd känsla och en känsla av kunglighet. Broderiet på hans palatsbit togs från några nigerianska broderade toppar som vi upptäckte. När man tittar på T’Challa kontra Killmonger är T’Challa killen som gick i privatskolan och Killmonger är killen som gick i allmän skola. Det är så jag ser på de två karaktärerna. De är världar bortsett från varandra.

leslie knutar faller ner i gropen

På astralplanet vaknar T’Challa för att hälsa på sin far och deras förfäder i en vit broderad tunika. Alla broderimönster togs från olika kulturer runt om i världen. Jag har fått folk från Pakistan att titta på det broderade mönstret på den vita tunikan och säga, 'Wow, det här ser ut som broderiet i vår kultur.' att se eftersom det relaterar till så många vackra broderade mönster i olika kulturer. Det representerar kungligheter som du hittar över hela världen.

De flesta av T'Challas dräkter har någon form av kulturell betydelse för dem. Den lila västen som han bär har lite Nsibidi-språk på västen. Vi valde noggrant broderimönstret med hjälp av [ Svart panter regissör] Ryan Coogler.

Konceptkonst: Ryan Meinderding och VisDev Team (klicka för att förstora)

SVART PANTER: SUPERHÄRKOSTUMET
Marvels designgrupp - som arbetar med alla superhjältar - skickade oss en skiss till Black Panthers superhjältdräkt. Det var vad vi brukade skapa vårt stycke. Superhjältdräkten är gjord av eurojersey, som har en fyrvägssträckning. Tyget kommer till oss i vitt, så vi måste färga det helt svart och sedan trycka på det - men tryckfärgen har också förmågan att sträcka sig.

Numera verkar varje superhjältdräkt ha ett litet mönster som skapar en struktur på deras kostym, så jag var glad att det fanns en möjlighet för mig att inkludera en ytbehandling till Black Panthers kostym. Inuti designen kan du se en del av ett wakandanskt språk som kretsar runt kostymen - men jag satte en liten triangel mellan linjearbetet. Jag kallar det Okavango-mönstret. Okavango-trycket, i kombination med ådringen, hjälper stycket att kännas som de rulltryck du ser i så många afrikanska mönster och tryckt tyg. Nu är han inte bara en superhjälte utan han är också en afrikansk kung.

Dräkten är faktiskt en riktig kattdräkt. Det finns separata handskar och stövlar, men kostymen i sig är en kattdräkt som Chadwick [Boseman] bär. Det finns en silvermuskeldräkt som går under den, vilket gör att det ser ut som om du kan se vibran som lyser igenom. Därför gjorde vi muskeldräkten i silver. Efter att ha tittat på Stålmannen Jag såg att du kunde se ståldräkten under hans superhjältdräkt, så musklerna ser ut som de är gjorda av stål. Jag tänkte för mig själv: ”Nåväl, Black Panthers huvuddräkt är gjord av vibranium, så låt oss göra det.” Det finns en dold dragkedja som går rakt upp på dräktens baksida. Du sätter på den precis som du skulle ha på dig ett par strumpbyxor. Du måste flytta upp den och snurra in i den. Vi har också lagt till en dragkedja för att ge Chadwick möjlighet att gå på toaletten.

(Klicka för att förstora)

SHURI: SILVERKLÄNNINGEN
När vi först träffar Shuri i filmen får vi veta att hon är uttråkad av tradition. Hon designar den nya Black Panther-dräkten och hon är chef för Wakandan Design Group, så jag visste att det var viktigt att vi verkligen försökte tänka utanför boxen för karaktären. Inte bara behövde vi tänka utanför lådan i termer av vad Marvel gjorde med nanoteknologi och vibranium, men vi behövde också kontextualisera vad det innebar och hur det såg ut att vara framåtblickande.

När vi ser Shuri vid landningsbanan pratar hon med sin bror och han retar henne om att hon måste ha en traditionell dräkt på Warrior Falls. Sedan, när vi ser henne vid Warrior Falls, säger hon: Kan ni skynda er, folk? Detta är väldigt obekvämt. Jag känner att [dialog] gör det möjligt för publiken att förstå karaktären. Hon säger: ”Jag vet att jag är en prinsessa och jag vet att det finns en plats för tradition, men jag går vidare från det.” Det berättar hon också för alla när vi också möter henne i labbet.

Alla dessa kostymskisser ger en generell riktning och en känsla för karaktärerna. Med Shuri ville vi visa mönster som känns unga och levande. Jag ville verkligen att hon skulle ha livfullhet och friskhet och popfärger. Det finns en intressant historia bakom silverklänningen. Vi får aldrig se klänningen i filmen eftersom den var utformad för en mycket specifik scen, som klipptes. Men vi hade redan designat silverklänningen med leggings i silver.

sailor moon spökhusavsnitt

SHURI: ORANGEUTRUSTNINGEN
Det var en stor utmaning för mig att komma med en bärbar laboutfit som passar Shuris karaktär. Hon är det unga designergeniet i Wakandan Design Group och hon är väldigt framåtblickande, så jag ser inte att hon bär en vanlig labrock. Först började jag kikka på några av mina favoritdesigners. Jag tittade på Rick Owens, Gareth Pugh och Stella McCartney, för jag känner att de alltid tänker framåt och de kommer alltid med idéer som är mycket okonventionella. Jag blev starkt inspirerad av Stella McCartneys förmåga att återvinna tyger och tanken att ta återvinningsbara material och skapa nya tyger - och det var då jag bestämde mig för att Shuris lab-look skulle vara en enkel klänning med ett överlägg.

Jag bestämde mig för att överlägget skulle vara en typ av material som är skyddande, coolt och roligt. Jag kände att det skulle se ut som om det var tillverkat av återvinningsbart tyg eller återvinningsbart material. Den första klänningen vi ser Shuri har på sig är en vit klänning med ett nätöverdrag. Överlägg ser ut som om de skyddar tyget under, eller så skapar de en egen berättelse, så de flesta av hennes dräkter har dessa skyddande lager.

När vi ser Shuri i sin orange och vita outfit är överlägget ett organza-tyg eftersom du faktiskt kan se igenom det. Den har en lång dragkedja på baksidan och den är formad som en tröja, så hennes tröjaöverdrag är en del av det som ger henne skyddet. När det gäller leggings i den orange dräkten försökte vi komma på en modeidé för Shuri. Vi slutade använda en jumpsuit som hade sömmar. I själva verket hittade jag en jumpsuit online och sömmarna såg ut som ett panteransikte. Det var en svart jumpsuit med utsvängda ben, men vi slutade klippa jumpsuiten så att den skulle ha en rak bendesign. Om du tittar på stillbilder från filmen är den vita sömmen på jumpsuiten fantastisk. Jag efterliknade linjerna i den orange västen som hon bär. Västen är gjord av neopren, vilket är ett tyg som vi använder mycket när vi tänker på framtida tyg.

Konceptkonst: Keith Christensen

OKOYE: DORA MILAJE
Okoye är chefen för Dora Milaje, och när jag skapade denna outfit ville jag ta med mer av Dora Milajes berättelse till kostym. Jag gjorde de röda och apelsinerna riktigt levande eftersom vi bara har några få medlemmar av Dora Milaje i filmen. Totalt tror jag att det bara fanns åtta - men jag ville att de åtta Dora Milaje skulle känna sig som 10 eller 20 kvinnor. Därför valde jag levande och imponerande färger. Pärlarbetet är inspirerat av stammarna Maasai, Himba och Turkana. De använder alla denna vackra, livfulla röda och det invecklade pärlarbetet har alltid betydelse bakom sig. Ju fler pärlor du staplar på nacken, desto mer önskvärt är du till motsatt kön. Sammantaget ville jag att kostymen skulle se ut som något som skulle föras vidare eller överlämnas. Jag ville att det skulle vara en känsla av att det skulle ges till dig med sådan stolthet och sådant utsmyckat handarbete från Afrika att det var ett privilegium och en ära att få uniformen.

Tidigt fattade vi ett beslut att täcka Dora Milaje från topp till tå. Eftersom det var tanken bakom kostymen behövde den också se vacker ut. Vi utmanades inte att visa hud eftersom vi ville göra kostymerna så vackra att det förstärkte kvinnans skönhet utan att visa hennes kött.

Dora Milaje bär halsringar och armringar som är inspirerade av Ndebele [folket] i Sydafrika. Ryan Coogler ville att rustningen skulle kännas som smycken, så jag tog med mig en smyckedesigner till projektet. Alla halsband som bärs under var handgjorda. Okoye får bära guld för att hon är ledaren, men alla andra Dora Milaje bär silver. Vanligtvis inom filmskapande vill du inte att något ska ha för mycket glans - men vi lämnade glansen på Dora Milaje eftersom det ser fantastiskt ut.

NAKIA: HIJAB OCH HANS TRADITIONELA KLÄNNING
Nakia är en krigshund. Hon är en operatör; en spion, så att hon har flest utseenden i filmen. Hon går undercover som en nigeriansk fången i hijaben, men då var jag tvungen att snabbt få ut henne ur hijaben och ge henne en kostym som såg ut som om hon kunde ha hängt i någon stad i Afrika. Hon var tvungen att se ut som att hon kunde gå på vilken gata som helst och smälta in. När vi ser Nakia vid landningsbanan ser vi henne i jeans och en flytande topp och en halsduk. Sedan ser vi henne på Warrior Falls i sin traditionella dräkt för den traditionella ceremonin som River Tribe's primära fighter. Sedan ser vi henne i sin kasinoklänning. Hon har många olika dräkter.

Nakias mer traditionella outfit är inspirerad av Surma och Suri-folket i Afrika. Nakias stam är fiskare, så några av hennes mönster är baserade på olika kulturer, nationer och människor i Afrika som bor nära vattnet. Därför kallas Nakias stam The River Tribe.

Det finns många historiböcker med foton av Surmabarn som har blommor och pinnar som de pryder sina kroppar med. Det var huvudinspirationen bakom Nakias traditionella dräkt - men vi behövde den också för att se ut som om hon var en krigare, så vi gav en korsstomme för att gå över toppen.

Konceptkonst: Keith Christensen

NAKIA: CASINOKLÄNNINGEN
Nakias kasinoklänning baserades på ett Kente-mönster. När vi ser henne i den här klänningen är det väldigt ”Bond Girl”.

Vi använde det enkla linjearbetet från Kente-mönstret och hade det tryckt på samma typ av eurojersey som vi använde för Panther-kostymen. När vi väl hade tryckt en helt svart klänning handmålade vi den så att den skulle få en ombré-effekt.

Den ombrégröna färgen har en liten bit metallic i sig, så när du ser Nakia gå genom kasinot lyser klänningen i olika områden. Hon behövde också två mycket långa slitsar i klänningen så att hon kunde slåss.

Konceptkonst: Ryan Meinerding och Team

marshmallow man från ghost busters

RAMONDA: WAKANDA-DRONNINGEN
Denna skiss illustrerar vår första inspiration för karaktären av Ramonda, men vi slutade med att förlora repen i designen. Vi ville göra Ramonda till sin egen Black Panther Queen, så jag letade efter tyger som hade en glans och ett tryck, samt tyger som ser ut som om de har ett litet quiltmönster. Jag älskade idén om designen av en drottning av England från 1500-talet, men jag ville verkligen att hon skulle vara drottningen av Wakanda. Det här är mamman till Black Panther, så hon var tvungen att ha lite styrka själv.

Så småningom omarbetades Ramondas kostym. Vi gjorde det av tyger som jag kände var superhjältsliknande, men hon har en klassisk form på klänningen. Vid första anblicken kände jag att hon behövde se utan tvekan drottningen, så hon har ett klassiskt drottningutseende. Denna typ av anakronism är viktig eftersom hon också representerar tradition och det wakandiska förflutna.

Vi 3D-tryckta Ramondas krona. Vi 3D-tryckte också hennes axelbit. Jag gav Ramonda den här formen som du skulle se på royalty tillbaka på 1600- och 1800-talet. Jag älskar det här utseendet.

M’BAKU: JABARI TRIBESMAN
M’Baku är inspirerad av Dogon-stammen i Afrika. Ryan Coogler ville verkligen att M’Baku skulle ha på sig en gräskjol, så jag letade efter inspiration. Jag såg en gräsbit på The Metropolitan Museum of Art [i New York] och hur det tonades och målades kändes starkt och manligt, vilket jag tyckte om. Dogonen hade gräs kjolar under deras ceremonier, men de var ljusrosa och ljusgröna. I stället var jag tvungen att komma med en griskjol som jag kände skulle se ut som en traditionell graskjol som bärs i Afrika, men också ha färgämnen som kan vara trovärdiga för krigare och män. Jag bestämde mig för att sätta en lädermantel under den svarta kjolen för att de är bergboare. De lever i ett kallt klimat; i bergen där det finns mycket snö.

när fyller peter parker år

Den ursprungliga M’Baku-karaktären hette Man-Ape och hans kostymdesign inspirerades av silverback-gorillan. Det finns fortfarande några delar av det i designen vi ser på skärmen. Vi använde fuskpäls, men jag hittade en hel del olika bitar att applicera på hans axlar. Vi fäste fuskpälsen med kylmagneter så att den inte flyttades eller flyttades från hans axlar. I den bemärkelsen trodde vi att det skulle kännas som om det var pälsen på silverback-apan.

M’Baku är chef för Jabari-stammen, som är skogsmän. De tror på trä i motsats till vibran, så det var viktigt att hans rustning såg ut som om den var gjord av tungt trä. Vi lade också till sniderier från Dogon-stammen. Vi hade sedan skådespelaren [Winston Duke] stå i passningsrummet och vi designade alla remsor och remmar som han använder för att hålla denna tunga rustning. När du kombinerar Dogon-utseendet med det tunga träet förseglade detta verkligen affären för att visa hur denna stam skilde sig mycket från Black Panther.

ZURI: THE SHAMAN LOOK
Zuri är vår shaman och vår präst. När vi först började prata om Zuri insåg vi att han behövde representera alla människor i Wakanda; alla olika stammar. Vi använde alla delar av Afrika för att berätta historien om Wakanda, så Zuris kostym består av alla aspekter av Afrika.

I sin färdiga bit har Zuri Nordafrika - Tuareg - reflekterat på ärmen med små silveramuletter. Han bär en pärlstav på framsidan, som är en del av Wakandas språk. Du kommer också att se dessa tabards på andra människor, även om Zuri har sin egen tabard som är inspirerad av Turkana.

Zuri bär också en avagado, som kommer från Nigeria. Det liknar en stor kaftan som nigerianska män bär. Över toppen av avagado skapade vi en avskalad poncho, som består av 300 små sidenrör. Vi släppte rören runt hans axlar och in i ryggen som en del av hans traditionella mantel vid Warrior Falls. Han består av alla människor i Wakanda, så han bygger inte på ett specifikt område.

Svart panter finns tillgängligt digitalt i HD, 4K Ultra HD ™ och filmer överallt NU och släpps på 4K Ultra HD ™, Blu-ray, DVD och On-Demand den 15 maj.

(bilder: Marvel Entertainment)