Det är inte den ikoniska Greedo-scenen som får mig, eller den legendariska jag känner. För mig är det det ögonblicket på Death Star där Han Solo, förlorad och försöker stanna, säger till de kejserliga trupperna: Vi är alla bra här ... Sedan kommer linjen som ger honom bort till stormtrooper och älskar honom att mig för alltid: Hur är det du ? Precis som vakten i andra änden av intercom räknar ut vad som händer, skjuter Han upp hela apparaten.
Tråkig konversation ändå, mumlar han. Varje gång jag tittar på den här scenen växer min förälskelse på den här karaktären, etablerad när jag var sex, exponentiellt. Jag älskar att kartlägga hans utveckling om och om igen. Han börjar med så mycket förtroende för vem han är - killen som skjuter först och inte tror på någon annan kraft än dum lycka.
Långsamt avdunstar detta förtroende och ersätts av tro på en verklig sak. Hans lilla, upphetsade interaktion med stormtroppen avslöjar hans sanna kaotiska natur, hans förkärlek för improvisation och den revolutionära andan som så småningom kommer att inspirera honom att bli en del av en rörelse större än honom själv. Naturligtvis gör han allt detta samtidigt som han är hänsynslöst rolig. Vem kan skylla på mig för att jag älskar honom?
Som det visar sig, en massa män. Allt jag behöver göra är att ta på mig en av mina tröjor med Harrison Fords ansikte för att komma in i ett argument som jag inte kan vinna.
Egentligen var Han Solo ett rovdjur, berättar mina manliga bekanta. Ibland härrör detta påståenden från verklig historia - trettiofem år gammal Harrison Fords affär med en nittonårig Carrie Fisher, alltid misstänkt och slutligen bekräftad i Fishers självbiografi.
Huruvida vi har en moralisk skyldighet att inte titta på rovdjurens arbete är en viktig fråga, men det skiljer sig också från vad jag pratar om. Oftare tror männen som berättar om Han Solo, karaktären, att de har känt igen något i hans behandling av Leia, vanligtvis i scenen i Imperium där de delar sin första kyss. Jag kan citera den här scenen av hjärtat.
Det finns inte tillräckligt med skurkar i ditt liv, säger Han.
Jag gillar råkar trevliga män, svarar Leia.
Han går närmare. Jag är en trevlig man.
Nej du är inte, du är ...
När musiken sväller kyssar Han henne men avbryts omedelbart av C-3PO, både irriterande och officiellt, eftersom han har isolerat den omvända kraftflödeskopplingen. Vad är det för fel på den här scenen, enligt män jag har argumenterat med på fester? Allt. Leia darrar när Han lägger händerna på hennes. Hon samtycker inte till denna handling och argumenterar med honom när han flyttar in för att kyssa henne. Jag säger till dem att Carrie Fisher inte spelar så - hon är inte rädd för Han utan för de motstridiga känslorna i sig själv.
Men säger inte filmen 'Nej betyder ja'? frågar de mig, och det är där mitt argument faller sönder - eller expanderar till något mer komplicerat, beroende på hur irriterad jag är vid denna tidpunkt. För naturligtvis säger filmen nej betyder ja. Det är vad de flesta filmer säger. Hollywood har alltid varit livrädd för konsekvenserna av kvinnlig begär.
För att komma över som moralisk måste en kvinnlig huvudperson stå emot framstegen från sin manliga motsvarighet, åtminstone för filmens första akt. Stjärnornas krig , med sina ledtrådar från Swashbuckler-filmer från 1930-talet, njuter helt av denna giftiga berättelse. Såååå ... betyder det jag do tror att Han Solo är ett rovdjur?
är falk i Avengers 2
Det betyder att jag som en kvinnlig identifierande fan och manusförfattare ständigt analyserar mina favoritberättelser och upptäcker meddelanden inom dem som undergräver de ideal som jag tror på. Det betyder att jag är helt glad att kasta Vita huset, Sökarna och Massafiktion ut genom fönstret, men det är lite annorlunda med Stjärnornas krig , ett konstverk som inte bara har påverkat mitt skrivande, utan vem jag är som person. Det betyder att det naturligtvis finns ickiga element i Han och Leias romantik, men det finns också patos och fara och struktur som jag inte är villig att ge upp ännu. Och är det inte heller en slags antifeminist att skämma en kvinna för att ha glädje av en berättelse?
Vita män har nyligen försökt mycket för att bevisa det Stjärnornas krig tillhör dem och bara dem, men Han Solo - med sin humor, sin osäkerhet, hans romantik-roman-värdiga hår - har alltid tillhört mig. Jag ser samma komplexitet i Harrison Fords prestanda som så många människor såg i Marilyn Monroe i Diamanter är en tjejs bästa vän - i andra akten av Ett nytt hopp , hans machismo-handling börjar falla sönder, vilket framgår av den ångestfyllda interaktionen med stormtrooper, och ett senare ögonblick där han tränger ner i en dödsstjärns hall, skriker och skjuter sin blaster utan att se tillbaka.
Allt detta för att säga att mina känslor för Han Solo är komplicerade och blir ännu mer i förhållande till min feminism. Feminismen i sig är komplicerad. Ingen kan förklara det helt enkelt utan att späda ut dess nyanser, aspekter och brister, men det hindrar inte Hollywood från att försöka.
I stället för vad vi behöver (fler kvinnliga författare, fler kvinnliga författare av färg, fler trans- och icke-binära författare och så mycket mer), tenderar stora studior att ge oss illamående skärmar som ska få oss att känna oss sett. Det ökända Slutspel skott av alla kvinnliga skådespelare, som avstår från berättande logik för att bevisa filmens - och Marvels - feministiska bonafides, kommer att tänka på. (Varför är alla kvinnorna grupperade så här under en strid? Finns det inga pojkar tillåtna? Har de en rap-session på 70-talet? Vem organiserade det här?)
Disneys beslut att avskaffa Shang från Mulan på grund av Me Too-rörelsen fungerar som ett annat exempel. Shang och Mulan agerar inte på sina känslor förrän i slutet av originalfilmen, när han inte längre är hennes överordnade. Den här filmen kan visas på kontor som ett exempel på lämpligt protokoll för en arbetsplatsromans.
Och sedan finns det det oändliga utbudet av starka kvinnliga huvudpersoner som Hollywood har kastat på oss sedan 90-talet. Du vet vilken typ jag pratar om. De finns till och med i Bond-filmer nu. De har mycket klyvning, men de har också maskingevär, så vi vet att de är oberoende.
Men då och då händer det magi. Då och då får vi en film som Patty Jenkins Wonder Woman . Wonder Woman's Diana är så många saker - stark, säker men också naiv, kaxig, impulsiv, sexuell och osjälvisk.
Hennes kärleksintresse, Steve Trevor, visar lika mycket nyans som Diana gör. Jenkins lånar lite från Han Solo-arketypen: Steve är krånglig och rolig, men tar upp sårbarheten i den karaktärstroppen och utvidgar den. Som Chris Pine spelar visar Steve viss blyg i sina interaktioner med Diana - eller kanske är det inte blyg, utan förmågan att ge upp viss kontroll och låta henne ta ledningen. Jenkins förstör inte skurkens figur med ett hjärta av guld; hon flyttar det bara lite för att passa hennes känslor, till magnifik effekt.
Jag tror inte på att revidera arketyper som en hård och snabb regel. Det finns några delar av filmhistorien som måste stanna kvar i det förflutna. Personligen skulle jag känna mig helt bekväm att aldrig titta på Manhattan igen eller se en film som den. Dessutom är jag uppenbarligen glad att ha dessa argument med män på fester. Många av dem försöker förstå den komplexa, ofta förvirrande upplevelsen av att vara en kvinna som älskar filmer, men att berätta för mig att min kärlek till Han Solo är ett resultat av min internaliserade sexism är inte vägen.
Dessutom är det inte feminism. Feminism är att låta mig bestämma själv, helst på uppsättningen av en film jag regisserar.
(bilder: Disney / Lucasfilm)
Vill du ha fler så här historier? Bli prenumerant och stödja webbplatsen!
- Mary Sue har en strikt kommentarpolicy som förbjuder, men inte är begränsad till, personliga förolämpningar mot någon , hatprat och trolling. -
