Quentin Tarantino Once Upon a Time i Hollywood är en framgång. För vad som påstås vara hans näst sista film levererade regissören en ode till 60-talet som han knappt fick uppleva och en tid som slutade i en serie av fruktansvärda händelser och den kulturella omvälvningen som började på 70-talet. Med detta sagt har filmen inte varit utan kritik, från dess skildringar av kvinnor, särskilt Manson-kvinnorna, till hur den valde att använda Bruce Lee.
I en intervju med HuffPo , den Once Upon a Tim en stuntkoordinator, Robert Alonzo, delade som Tarantino ursprungligen skrev en mycket längre version av slagsmålsscenen Bruce Lee . Gode Gud.
** Spoilers. **
I filmen får vi en flashback av Cliff Booth (Pitt) och Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) gäst som ser på The Green Hornet . Cliff läggs till i stuntlaget och stöter på Bruce Lee, som gjorde spela rollen som Kato i The Green Hornet från 1967-68. Lee säger att han kan förvandla Cassius Clay (Muhammad Ali) till en förlamning, Booth kallar ut honom och Lee utmanar honom till en kamp. Först slår Lee honom med en hoppspark, men de går igen, och Booth tar tag i benet och kastar honom i en bil.
the magicians säsongsfinalrecension
Enligt HuffPo artikel skrev Tarantino Bruce-Cliff-kampscenen med en runda tre, och det slutade med att Bruce definitivt förlorade mot Cliff. Alonzo sa att striden var tänkt att sluta med att Cliff gjorde ett billigt skott som satte Bruce på hans rumpa. Men scenen gnuggade både Alonzo och Pitt på fel sätt som det skrevs, för eftersom stridens avsikt var att sätta upp den nivå där Cliff [verkade] och inte planera ut Lee som svagare.
Jag vet att Brad hade uttryckt sin oro, och vi hade alla oro över att Bruce förlorade, sa Alonzo. Särskilt för mig, som någon som har sett upp till Bruce Lee som en ikon, inte bara inom kampsportens rike, utan på det sätt han närmade sig filosofin och livet, är det mycket nedslående att se din idol slås. Det tog verkligen emot vissa känslomässiga strängar som kan väcka lite ilska och frustration över hur han skildras.
Alonzo avslöjade också att han hade svårt att koreografera en kamp där [Bruce Lee] förlorade och att även Pitt uttryckte sin invändning mot den utökade kampen. Alla inblandade var som: ”Hur kommer det att gå över?” Brad var mycket emot det, sa Alonzo. Han var som: 'Det är Bruce Lee, man!'
För det första är det bra att veta att folk på set var oroliga för Bruce Lees arv, även om Tarantino inte var lika bekymrad över det som om att se till att Cliff såg bra ut. Det som stör mig mest om att behöva använda Bruce Lee som ett stöd för att lyfta fram Cliffs effektnivå är att det är ett problem i och för sig och ett större problem med filmen. Vi fastställer genom flera scener hur mycket en fighter Cliff är. Det finns till och med en scen med honom som stirrar ner hela Manson-familjen och slår skiten ur en kille. Varför behövde vi se honom slå en av de bästa kämparna som fanns vid den tiden?
Varför behöver han ta ner Bruce Lee ner en pinne för att stötta upp honom och motivera att han kan ta ner en massa droppade 20-åringar som inte har någon strids- eller kampupplevelse? Det här är vad som händer när man behandlar historiska människor och kvinnor som rekvisita i en film som verkligen handlar om två tvättade vita män i den sista delen av en guldålder.
Precis som Sharon Tate existerar inte Lee för att vara en karaktär i den här filmen, utan bara ett stöd för Tarantinos vision. Jag hade ärligt talat föredragit att ha Cliff att vinna genom att fuska, för åtminstone skulle det ha visat verkligheten att trots att han arbetat dubbelt så hårt var det svårt för Lee att komma vidare. Det hade varit mer ärligt än vad vi faktiskt såg på skärmen.
(via IndieWire , bild: ANDREW COOPER / Sony)
Vill du ha fler så här historier? Bli prenumerant och stödja webbplatsen!
- Mary Sue har en strikt kommentarpolicy som förbjuder, men inte är begränsad till, personliga förolämpningar mot någon , hatprat och trolling. -
