Filler-episoder förtjänar inte deras dåliga rykte

Katara och Toph i bastun i Avataren: The Last Airbender

"brev till lars"

Vi har alla haft det problemet. Du tittar på vårt favorit-tv-program. Du har haft en serie riktigt plottunga avsnitt som fick dig att bli väldigt upphetsad för huvudberättelsen. Och sedan har du en episod där allt verkar slipa till stopp och karaktärerna spenderar hela 22-45 minuter på att göra de mest tråkiga saker som verkar kopplade från huvudberättelsen - det fruktade fyllmedelsepisoden.

Men är det faktiskt bara fyllmedel?

TVTropes.org definierar fyllnadsepisoder som poster i en generellt kontinuerlig serie som inte är relaterade till huvudplottet, ändrar inte relationen mellan karaktärerna väsentligt och tjänar vanligtvis bara för att ta plats. Anime är ökänt för detta (förståeligt, med tanke på att många anime-serier har hundratals avsnitt), men kritiken har också nyligen riktats mot program med väldigt få avsnitt, som Disney +: s live-action Stjärnornas krig serier, Mandalorianen (som bara har 8 avsnitt per säsong).

Problemet med denna definition är att några av de bästa avsnitten i många populära TV-program ska anses vara fyllare. Avatar den sista luftbändaren' s The Beach and The Tales of Ba Sing Se (AKA Little Soldier Boy-avsnittet) skulle båda troligen kvalificera sig, eftersom de inte tillför något till huvudintrigen, men de är väsentliga för att bygga vidare på karaktär och relationer.

Så, vad tjänar egentligen vissa av dessa avsnitt märket till fyllmedel och andra inte?

Mestadels fläktreaktion.

Många har börjat skriva av avsnitt som de inte gillar som fyllmedel som inte har någon koppling till huvudberättelsen, trots att en stor del av dessa avsnitt faktiskt är avgörande för hela showen. De tar in nya karaktärer eller platser, introducerar nya idéer eller teman för att utmana huvudpersonens världsbild eller utvecklar karaktärer och relationer även om denna utveckling inte omedelbart förändrar relationerna mellan karaktärerna, varav de flesta är väsentliga för att ha en engagerande bit av media.

Mandalorianen avspåras från sitt uppdrag av en massa Jawas som uppmanar honom att få ett Mudhorn's ägg verkar helt meningslöst, särskilt för det andra avsnittet någonsin av showen. Det uppdraget är emellertid katalysatorn som får titulära Mandalorian att bygga ett verkligt förhållande med barnet och så småningom förser Mandalorian med sin klan sigil: själva Mudhorn som han och barnet slaktade ihop. Om det inte hade varit för det avsnittet hade Mandalorian inte haft någon anledning att rädda barnet, förutom att han är söt. Avsnitt 2 gör det till en fråga om ära, att betala en skuld, att göra rätt genom sitt arv som Mandalorian Foundling.

The Prisoner (heist-avsnittet av Mandalorianen ) är faktiskt mycket mer av ett fyllnadsepisod, och det anses vara en av de mest spännande avsnitten i showen.

En man och hans son (Din Djarin och Grogu) hänger på Disney +

(Lucasfilm)

Och medan säsong 2 har känts lite episodisk i sitt videospelsaktiga gör denna uppgift för att få denna informationsformel, varje avsnitt har kopplat till huvudtemat för vad det innebär att vara en mandalorian. Är det att aldrig avslöja ditt ansikte och vanära din rustning (The Redemption, The Heiress)? Är det för att hålla ditt ord trots de komplikationer som uppstår (The Passenger, The Heiress)? Är det för att skydda dem du bryr dig om, även om det innebär att äventyra din identitet och bryta ditt ord (The Jedi, The Believer)? Varje avsnitt utmanar Din Djarin på ett nytt sätt, på ett sätt som genomsnittet Stjärnornas krig filmen har sällan kunnat utmana huvudpersonerna.

Så varför har vi en sådan ilska för fyllnadsepisoder?

På många sätt har sociala medier, livestreaming / tweeting och reaktionsvideor odlat denna idé att göra snabba bedömningar om en bit av media från den andra den tappar. Medan du utan tvekan kan göra det med en film, där berättelsen ska kunna stå på egen hand, är ett enda avsnitt av en TV-show (vanligtvis) inte hela historien, speciellt om det inte är en säsong eller seriefinal.

En annan anledning är att många streamingtjänster minskar andningsepisoder för att göra deras program så bingeable som möjligt och förlitar sig på ständiga klippväxlar och plotvridningar för att hålla publikens uppmärksamhet.

Andningsepisoder är används efter en särskilt ansträngande och känslomässig berättelse eller episod, eller som en paus i en sekvens av intensiva episoder, och tjänar till att lätta stämningen, i kontrast till den 'mörka' stämningen i föregående avsnitt. De kan verka dumma och frånkopplade men är ofta en frisk luft som publiken inte inser att de behöver förrän de är tillbaka i åtgärden.

Vad skulle Avatar den sista luftbändaren' s Sozins kometfinal vara utan The Ember Island Players för att sammanfatta alla Gaangs prövningar och prövningar?

Game of Thrones' sista säsongen försökte i huvudsak förvandla varje avsnitt till en så kallad Wham Episode, full av action- och plotvridningar och utdelning. Det slutade dock med att det var till nackdelar för showen, eftersom det hade hänt för mycket i inte tillräckligt med episoder, vilket ledde till hopp i karaktärsutveckling som blev alltför plötslig och obestämd. Fans längtade efter de tidigare säsongernas takt, där framstegen var långsamma, men stunder av triumf och skräck tjänades över episoder, om inte hela säsonger, av uppbyggnad.

Så nästa gång du känner dig frustrerad med ett tråkigt fyllnadsavsnitt, försök hitta ett ögonblick du gillade, vare sig det är ett skämt eller en karaktärsinteraktion. Kom ihåg att dessa avsnitt är kapitel i en berättelse, och att berättelsen fortfarande berättas.

Och till författarna och berättarna där ute, kom ihåg: Glädjen är i resan. Dessa gropstopp och sidouppdrag kan ofta vara diamanten i det grova, mycket mer givande än juvelen i huvudplottet.

(utvald bild: Nickelodeon)