Följande publicerades ursprungligen på Dee Hogans blogg Josei Next Door och har ompublicerats med tillstånd.
För dem som inte har sett Gekkan Shoujo Nozaki-kun (Monthly Girls ’Nozaki-kun) ännu, det är en komedi om en gymnasieflicka som får reda på att hennes förälskelse i hemlighet är en populär shoujo mangaka (serietecknare). Hon slutar med att arbeta för honom som en av hans assistenter, och berättelsen följer dem två och deras vänner / assistenter när de navigerar i livet i skolan och på jobbet.
Samtidigt mycket roligt och smygande lysande, det är en av de sällsynta djur som kan ge smart satir utan att komma över som pretentiös eller bitter. Även om det spelar mycket med anime / manga tropes känns det som om det finns en universalitet i humor och idéer som kan fungera även om du bara är en avslappnad anime-tittare. Kort sagt: Du borde titta på den här serien.
Nu Nozaki-kun är mer som en sitcom än en serie, så det finns inte mycket i vägen för plotpoäng jag kan skämma bort här. Med det sagt kommer jag att diskutera premisserna, karaktärerna och några nyckel scener från de första fyra episoderna av showen, så om du är en purist som inte vill veta några detaljer som går in i en serie, så kommer att vilja komma tillbaka tillsammans med Sakura där nere, hoppa vidare till Crunchyroll eller Hulu , titta på de fyra första episoderna och gå med igen när du är klar. Vi ses om ett par timmar.
Resten av er ska bläddra förbi vår irriterade hjältinna och ha kul med metafiction. Anicrit, ho!
film om mary shelley som skriver frankenstein
DE TRE ÅTERKOPPLINGARNA AV NOZAKI-KUN
Återföring av förväntningar är en av de fraserna du börjar höra i det ögonblick du går in i någon form av kurs om att skapa eller studera fiktion. Enkelt uttryckt betyder det att förutse vad din publik tror kommer att hända eller ska hända, och sedan göra motsatsen. Det är ett av de mest effektiva sätten att skapa överraskning, ilska eller humor, och det är ett särskilt användbart verktyg om du vill att din publik ska ifrågasätta sina egna förutfattade föreställningar.
Nästan alla komedier använder detta verktyg i viss utsträckning, men genom sin användning av karaktärer och metafiktion, Nozaki-kun hanterar den sällsynta prestationen av en trippel-reversering, och alla tre behandlar vår förståelse av könsroller i fiktion.
Monthly Girls 'For a Boys' Monthly - The Audience
teen titans live action raven
Den första vändningen är inte en som en publik över hela världen skulle märka om de inte uppmärksammar japanska mangaetiketter, men Nozaki-kun körs i webbtidningen Gangan Online , som tekniskt marknadsförs mot shounen (pojkar) demografiska. Med andra ord, Nozaki-kun är officiellt en shounen-serie.
När vi tänker shounen tror vi generellt att manliga huvudpersoner går på äventyr och slåss mot skurkar (a la Naruto eller den Drak boll serier), och jag tror att det är säkert att säga det Nozaki-kun är ungefär så långt ifrån det som du kan komma. Inte bara har den en kvinnlig huvudperson (nästan okänd i genren), men det handlar faktiskt om shoujo (flickor) manga, och har alla kappor av en shoujo gymnasium rom-com (komplett med blommor och gnistrar) att starta.
Till råga på är serien skriven av Tsubaki Izumi ( The Magic Touch , Oresama lärare ), en mangaka vars tidigare verk alla sprang i tidningen shoujo Hana till Yume (Blommor och drömmar). Lägg allt ihop och Nozaki-kun är som en kock som skriver kyckling på menyn och sedan tar fram en aubergine: Dess bara existens är något av en överraskning (och ett jävla smutsigt sätt att få någon att prova aubergine också).
Säg hej till den nya hjältinnan - karaktärerna
Nozaki-kun Vägran att anpassa sig till sin egen genre skapar scenen för rollerna, varav de flesta trotsar könsnormer på ett eller annat sätt. För att hålla detta till en hanterbar längd berör jag bara kortfattat karaktärerna i de första fyra episoderna av serien.
Först har vi titelkaraktären Nozaki Umetarou, den manliga gymnasieelever som skriver den populära shoujo-mangaserien Låt oss bli förälskade . Han skriver under ett kvinnligt pennnamn, men både hans karaktärsdesign (långa, breda axlar, skarpa drag) och personlighet (svalhuvad, lakonisk, lite omedveten) är så traditionellt maskulina att ingen misstänker honom för sitt dubbla liv.
Nozaki har sällskap av en grupp birollkaraktärer som på klassiskt komedimode alla är excentriska på ett eller annat sätt. Blyg Mikorin sätter en sval front men är i hemlighet obekväm och lätt generad över det motsatta könet; Seo är högljudd, glatt aggressiv och taktlös; Kashima är en prins (tror Tamaki från Ouran High ) i dramaklubben som flörtar med alla tjejer i skolan; och Hori är den ansvariga regissören som måste hålla prinsen i schack.
Och man, det var det verkligen svårt att undvika pronomen i den sista meningen, men jag lyckades det, för jag ville lyfta fram hur det faktiska könet för var och en av dessa karaktärer är motsatsen till vad vi normalt skulle förvänta oss i en shoujo (eller egentligen, några genre) -serier. Ja, obekväm Mikorin är man, högljudd Seo är kvinna, liksom vår furste Kashima, och hennes belejrade regissör är en pojke.
Japanska är ett i stort sett uttalfritt språk, så innan vi träffar varje karaktär i serien behandlas vi med en könslös beskrivning av dem. Resten av karaktärerna på showen använder sedan denna beskrivning för att skapa en mental bild av karaktären (den uppfriskande flickan Mikorin, den suave pojkeprinsen) - en bild som naturligtvis krossas omedelbart när de faktiskt träffar personen i fråga .
(Det är värt att notera att även om serien erkänner att dess karaktärer inte beter sig som deras kön förväntas uppträda, gör det inte straffa dem för att vara så. Till exempel, alla ger Kashima sorg för att vara en oansvarig flirt, men det beror på att Kashima är en oansvarig flirt - det har ingenting att göra med det faktum att Kashima är en tjej som identifierar sig som en prins.)
Kanske den enda karaktären i rollerna som inte uttryckligen undergräver könsförväntningarna är huvudpersonen, Sakura Chiyo. Hon är inte precis en stereotyp men hon passar ganska bra roll i shoujo-hjältinnan, eftersom hennes definierande egenskaper är hennes intresse för konst och hennes massiva förälskelse på Nozaki. I stället kommer det mesta av Sakuras humor från att hon vill vara i en shoujo-romantik och fortsätter att inse att hon inte är det. Som sådan fungerar hon ofta som POV-karaktär för publiken och reagerar med förvåning och svettdroppar till besvärjelserna från skådespelarna runt henne när de fortsätter att undergräva hennes idé om hur denna värld ska bete sig.
varför klipptes grattis från hamilton
Denna kärlek förvandlas till en Shoujo-manga - skönlitteraturen
Naturligtvis skulle varken Sakura eller publiken ha dessa förväntningar på genre och kön om de inte hade levt i en kultur där dessa idéer var så utbredda. Sakura och hennes vänner har ingen verklig erfarenhet av verklig romantik eller till och med med många olika typer av människor; istället (och som så många av oss) förlitar de sig på berättelserna och karaktärerna de möter i fiktion för att ge dem en uppfattning om hur världen egentligen är. Och när den verkliga världen oundvikligen visar sig vara väldigt annorlunda än fiktionens värld, vet ingen av dem vad de ska göra åt det.
Ingenstans beskrivs detta bättre än i det magnifika avsnittet 4 (Det finns tider när män måste slåss). Under den första halvan av avsnittet lär vi oss att Mikorin lärde sig att prata med tjejer genom att spela dejting-sim-videospel, där han fungerar som den manliga huvudpersonen som försöker ansluta sig till en av flera kvinnliga stereotyper (tomboyen, den raffinerade arvtagaren, etc.).
3 personers schack big bang teori
När Nozaki försöker spela spelet, misslyckas han eländigt, för han fortsätter att göra val baserat på hur en shoujo-mangahelt skulle bete sig. Du spelar ur flickans perspektiv, skäller Mikorin honom. Du måste spela ur killens perspektiv. Mikorin kallar upp Sakura för att bevisa sin poäng, men när Nozaki pratar med henne på samma sätt som han försökte prata i spelet fördjupar det bara hennes känslor för honom. När allt kommer omkring, Sakura också läser shoujo manga, så hon tror att det är så det romantiska intresset borde agera också.
Denna scen visar hur olika pojkars fiktion och flickors fiktion skildrar könsrelationer, och hur den skildringen påverkar förväntningarna och beteendet hos den person som läser / tittar på den fiktion (oavsett personens eget kön eller kön). Det framhäver också i slutändan den ytliga karaktären hos de förhållanden som utvecklats i dejting-sims, eftersom Nozaki och Mikorin inser att huvudpersonen verklig själsfrände är ingen av dessa otydliga tjejer utan hans bästa (manliga) vän, Tomoda (en gag som har så många lager att du antagligen skulle kunna skriva ett helt papper på det ensamma, men i intresset av att behålla detta under romanlängd, jag lämnar bara det).
Allt detta leder oss till showens slutliga vändning, och den som jag tror lyfter den över god komedi och in i metafiktionens genialitet: Nozaki-kuns eget skrivande. I både Låt oss bli förälskade och de pjäser han skriver för Hori, tar Nozaki de riktiga människorna omkring sig och förvandlar dem till karaktärer. Men istället för att skriva dem som de är, tar han sina vänners personligheter och kartlägger dem till det förväntade kön / kön. Så Mikorin blir mangas hjältinna, Seo blir den boriska manliga rivalen, och Kashima kastas som en manlig prins. Trots att han väl vet att hans fiktiva verklighet inte är något som den verkliga verkligheten, anpassar Nozaki sitt skrivande till både genre- och könsförväntningar och upprätthåller status quo.
Ännu mer överraskande, han fortsätter att köpa in i sin egen myt, eftersom han gång på gång använder shoujo-manga som grund för sin förståelse av verkliga situationer. Detta representeras bäst i andra halvan av det underbara avsnittet 4, där Nozaki, Mikorin och Sakura tränar på hur man beter sig vid en mixer, och alla Nozakis förväntningar är lärobokshoujo tropes. I grund och botten, med blandare, tar du människor med våld, blir tagna med våld eller kidnappar någon, och du är inställd, förklarar han och bevisar att all hans kunskap kommer från verk som inte bara liknar verkligheten utan visar en verklighet där ingen borde vilja bo.
ETT Paus med tradition och en återkomst till formen: NOZAKI-KUN OCH SHOUJO-GENREN
det här är min sonnestor
I sin trio av vändningar, Nozaki-kun tar först sin publiks förväntningar och tar isär dem, tar sedan dess karaktärers förväntningar och demonterar dem, och tar sedan alla de demonterade bitarna och återmonterar dem i sina förväntade former. Det vi slutar med är en slags maskin för evig rörelse, en ändlös cykel där fiktion (shoujo manga) formar förväntningar (karaktärernas tro) som sedan formar framtida fiktion (Nozakis manga), och om och om igen och lämnar nyanserna i verkligheten (karaktärerna själva) fastnade i mitten, utelämnade och ignorerades.
Men genom att spendera så mycket tid med sina förväntningsutmanande karaktärer - det vill säga i verkligheten - Nozaki-kun själv lyckas frigöra sig från denna cykel. Sex och kön är inte lika enhetliga och konventionella som mycket av vår fiktion skulle få oss att tro, berättar serien glatt, och här är en massa fantastiska karaktärer för att bevisa det. Som alla stora satirer, Nozaki-kun visar oss inte bara ett trasigt system: det ger oss ett alternativ och uppmuntrar oss att följa i dess fotspår.
Jag har sett många människor som hänvisar till Nozaki-kun som en parodi på shoujo-genren, men jag tycker inte det är helt rätt. Shoujo är en historiskt progressiv genre, särskilt när det gäller att utmana traditionella antaganden om kön och sexualitet. Från Tezuka's Princess Knight (anses vara den första shoujo-serien) till Ikedas Rose of Versailles till de mer moderna klassikerna som Sailor Moon , Revolutionary Girl Utena , eller Cardcaptor Sakura , den stora shoujo-serien är känd för sina välutvecklade kvinnliga huvudpersoner och inkludering av HBT-karaktärer.
Så att säga Nozaki-kun är en parodi på shoujo-genren är att ignorera grunden för själva shoujo-genren. Snarare är det mer korrekt att säga att serien är en satir för den nuvarande anime / mangaindustrin, som verkar ha en mycket mer konservativ mainstream än den gjorde för 20 eller till och med för 10 år sedan. Nozaki-kun visar hur den nuvarande marknaden ignorerar både verklighet och tidigare skönlitteratur (trots allt fanns det många kvinnliga prinsar i shoujo förr) till förmån för alltmer smala idéer om vem pojkar och flickor ska vara. Och dessa smala idéer visar inte bara verkligheten felaktigt - de kan också forma den och förändra hur deras publik ser både sig själva och världen omkring dem.
Om något, Nozaki-kun skakar inte av shoujo-genren utan återvänder den till sina rötter, med humor och metafiction för att utmana samma traditionella könsroller som de klassiska shoujo-titlarna en gång gjorde. Är det perfekt? Nej - ingen av de tidigare föreställningarna var heller - men det är en jävla fin ansträngning och en välkommen röst av subversion i en allt mer enhetlig kör. Skriva på, Nozaki-kun . Jag skrattar och nickar tillsammans med dig varje steg på vägen.
Dee ( @JoseiNextDoor ) är en författare, en översättare, en bokmask och en basketfan. Hon har kandidatexamen i engelska och östasiatiska studier och en magisterexamen i kreativt skrivande. För att betala räkningarna arbetar hon som teknisk författare. För att inte betala räkningarna skriver hon romaner för unga vuxna, tittar alldeles för mycket anime och jublar mycket högt för Kansas Jayhawks. Du hittar henne på Josei Next Door , en vänlig stadsanimeblogg för både fans och nybörjare.
Följer du The Mary Sue on Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
