Steven universum Tillfälliga hyllningar till Revolutionary Girl Utena börjar känna sig mindre som söta nickar till en älskad nörd sak och mer som en förtjänad, legitim jämförelse: båda serierna har ett lapptäcke av komplicerade mellanmänskliga relationer och stor omsorg för deras mycket välskrivna karaktärer, hanterar komplexa och känslomässigt laddade temafrågor genom tung användning av abstraktion och symbolik (glöm aldrig Utena sändes i en primetime slot), och är inte rädda för att låta deras karaktärer verka osympatiska för att utveckla dem.
Om du har något att göra med reaktionerna på internet på showen kan du gissa att det är den sista jag är mest intresserad av att prata om idag. Det senaste avsnittet laddade ner mycket tung information om rollerna, en del oroande och allt trovärdigt. Och detta har gjort det klart DESS är inte bara flammande spår på tv utan också inom ramen för fandom, nämligen i skildringen av kanonisk kärlek och kvinnokodade karaktärer.
Det blev otvivelaktigt tydligt (inte att jag inte har sett människor argumentera för det, tänk) under den sista körningen av det nya avsnittet att Pearl var och är djupt kär i Stevens mor, Rose Quartz. De har också gjort det klart att Pearl har mycket djupgående problem med självförtroende som presenterar som hård besittningsförmåga när det hotas, och oupplöst sorg så allvarlig att hon faller helt i byte för kraftfulla, impulsiva känslor kring blott ämnet Rose. Showen (det vill säga tonen och perspektivet) har tagit stor försiktighet med att inte tolerera Perles negativa beteenden samtidigt som hon fortsätter att sympatisera med henne, och Pearl har själv arbetat för att rätta till sina problem i nuet, även om hon fortfarande är mycket mentalt och känslomässigt sårbar. Hon är för närvarande den huvudsakliga och fascinerande karaktären hos en mycket stark ensemblebesättning.
Titta på det monsteret, inser att hon har tagit fel och bestämt sig för att bli en bättre mentor.
Internetens reaktion på den senaste visningen av karaktärsbrister har varit ... snarare mindre omfamnande än min egen, ska vi säga. För en show som är fast avsedd att hitta godhet och förlossningsmöjlighet i alla, som förkroppsligas av dess titulära karaktär, finns det ett väldigt starkt allt-eller-ingenting-perspektiv i fandomen. En karaktär är älskad när den introduceras tills de visar någon form av misslyckande eller skadar känslorna hos en redan älskad karaktär, vid vilken tidpunkt de kasseras helt - detta sträcker sig inte bara till mycket moraliskt gråa fall som Peridot (som är delaktig i några vackra fruktansvärda saker, även om hon ännu kan återlösas) till Pearl's senaste utbrott (kritiken av dem kan visserligen ha giltighet men tenderar att ignorera Perles allt tydligare trauma och psykiska sjukdom), eller till och med Roses ursprungliga nedlåtande inställning till mänskligheten (som showen redan har visade att hon lärde sig av och växte ut). Det är en oroande trend, en som har rötter i utropskulturen och loppet till minst problematisk tankegång som jag ska lämna åt sidan här för rena omfattning.
Istället vill jag välja två saker som pågår i den här senaste röra. Det är lätt att välja om detta inte skulle hända om dessa karaktärer kodades som manliga, men det är ändå sant - som ett fan av den oöverträffande (härligt) hemska Bill Cipher, bland andra, kan jag lova er att jag ser det regelbundet.
feta kvinnliga seriefigurer
Internaliserad kvinnohat är en jäkla sak, och även när en show har lagt fram det hårda arbetet med att visa en varierad, övervägande kvinnlig roll, finns det fortfarande arbete att göra för att bryta ner förväntningen att den kvinnliga karaktären är den svaga, symboliska, oönskade ett. Den du måste inkludera (ofta utan homoändamål) men inte riktigt investeras i, och alla karaktärsdrag som blir associerade med den rollen. På samma sätt är det mer sannolikt att kvinnor som får mer djup och utveckling placeras på en piedestal, förbjudna från de svaga egenskaper som, i samband med starkt, välutvecklat skrivande, bara är mänskliga. Egenskaper som tanklöshet, svartsjuka eller feghet.
Situationsmässig sorg åt sidan, att lyssna på två stora skådespelare staket var fantastiskt.
Den andra, mer taggiga frågan ser Pearl som ett potentiellt exempel på den psyko-lesbiska tropen: en queer kodad-kvinna som blir våldsamt avundsjuk när föremålet för hennes tillgivenhet visar sig vara normalt och faller för en man. Det var en extremt genomgripande trope som ofta kastade queer kvinnor som i sig mentalt trasiga eller (i värsta fall) rovdjur av blivande heterosexuella - i sina mest extrema former är det inte långt ifrån en könsspecifik version av låt oss likställa homofile och pedofiler. Och även om det ännu kan finnas en konversation om den här (det är för tidigt att berätta ännu, med tanke på den iögonfallande bristen på direkt diskussion på skärmen mellan Rose och Pearl om deras förhållande), tror jag DESS har gjort det hårda arbetet med att skildra svartsjuka utan att falla i denna fälla.
Det finns ett populärt inlägg på Mad Max Fury Road som talar om hur det att ha en synlig kvinnlig närvaro i filmen gör att den kan få döden oavsett kön snarare än The One Lady som måste överleva till filmens slut, att ha en karaktär som heter Cheedo the Fragile, att ha kvinnor i olika åldrar och kroppstyper och förmågor, och så vidare. I grund och botten öppnar det dörren till berättningsmöjligheter, och apparater som läser som giftiga stereotyper när de ympas på en grupps representant för en grupp kan visa mycket mer nyans när de utforskas i en berättelse som tillåter flera skildringar av en grupp eller kultur.
Det råder ingen tvekan om det DESS är långt ifrån den mest progressiva biten av barn / familjemedier när det gäller skildringar av queer individer och relationer (de är inte helt fria, tänker - Pearl och Roses kyss under deras fusion är dold bakom ett mycket bekvämt hårlås). Ruby och Sapphire var en uppenbarelse, lika partner i ett förtroendefullt, kärleksfullt förhållande vars band gör det möjligt för dem att bilda en av de starkaste och mest medkännande medlemmarna i rollerna.
Normaliseringen av, än mindre beundran för (som både Connie och Steven uppenbarligen besitter) det levande förhållandet som är Garnet öppnar otaliga dörrar för showens författare (liksom underbara små detaljer som icke-binära Stevonnie). Att ett litet men avgörande steg underlättar den ständigt existerande vikten i en queer betraktares sinne: är dessa karaktärer tillsammans (eller inte tillsammans) eftersom det är det som får visas? Kan den karaktären vara som jag, men de kunde inte få den på TV?
Är hon - nej, nej, vi kunde inte vara så lyckliga, inte två i en TV-show!
hyra landet Liechtenstein
Etableringen av Garnet verkar medvetet placerad när Pearl och Roses historia har börjat utvecklas. Utan trycket att vara The Obviously Queer One kan Pearl helt enkelt vara avundsjuk eftersom det är känslor som uppstår från henne som någon som är osäker och rädd för att förlora den viktigaste individen i sitt liv. Pearl kan vara bristfällig utan att se till hennes romantiska önskningar, och den senare kan vara en del av hennes karaktär (en enormt motiverande del, till och med) utan att vara det hela. Beroende på hur denna båge löser sig själv finns det till och med potentialen att öppna ytterligare dörrar.
Och den biten av frihet, det uppmärksamma skrivandet, rippar till och med ut till troperna som används i raka medier - Rose kanske inte, beroende på upplösningen på den bågen, alls är inblandade i en kärlekstriangel men försöker bilda ett poly-förhållande (men om det var så att hon ursprungligen var mycket dålig på att kommunicera den avsikten till sina partners). Steven och Connies förhållande kan tillåtas vara en söt, kärleksfull relation utan trycket från ett automatiskt antaget heterosexuellt dejtingsband som läggs på det (även om de uppenbarligen älskar varandra på något sätt och i själva verket skulle vara bedårande livspartner). Att bryta ner en konvention har en krusningseffekt, och styrd av begåvade händer leder det till några verkligt underbara resultat.
Nu skulle det vara trevligt om internetdiskurs skulle göra sin del i att försöka utvecklas med dessa nya steg i skrift. Men en dag i taget antar jag.
Vill du dela detta på Tumblr? Det finns ett inlägg för det!
Vrai är en queer författare och popkultur bloggare; de verkar finna sig den oavsiktliga skyddshelgon för problematiska faves som sent. Du kan läsa fler uppsatser och ta reda på deras fiktion på Fashionable Tinfoil Accessories, stödja deras arbete via Patreon eller PayPal, eller påminna dem om förekomsten av tweets.
—Vänligen notera Mary Sues allmänna kommentarspolicy.
Följer du The Mary Sue vidare Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
