Idag är födelsedagen till kompositören John Williams, som kanske är den bästa filmkomponisten som någonsin prydde oss med sina talanger. Williams har gjort otaliga underbara poäng, men hans mest ikoniska arbete är förmodligen från Stjärnornas krig saga. För att fira hans födelsedag är här våra favoritlåtar från hela sagan, från den episka Duel of the Fates till den romantiska Han Solo och prinsessan.
Bläddra igenom och öppna Spotify; låt oss lyssna på några av de vackraste spåren som kompletterar sci-fi.
Det mörka hotet
Det mörka hotet har en utmärkt poäng, oavsett vad du tycker om själva filmen. Det mest minnesvärda spåret är överlägset Duel of the Fates, den episka bakgrunden till Qui-Gon och Obi-Wan vs. Darth Maul-striden. Att spränga det automatiskt gör att du känner att du skickligt använder Force medan duellar dina fiender; det kan vara en av de mest ikoniska bitarna av Stjärnornas krig musik från hela sagan.
Filmen slutar också på en stark ton, med både det melankoliska spåret som spelar över Qui-Gons begravning (som finner en reprise i Revenge of the Sith under Padmés död och begravning) och Augies stora kommunala band som spelade en optimistisk, festlig version av kejsarens tema när Naboo firar seger och nyfundad fred. Båda spåren sticker ut från mängden och sätter tonen för både den olycksbådande framtiden som väntar på karaktärerna och segern i det ögonblick de firar.
Clones Attack
Clones Attack har inte mitt favoritljudspår totalt från filmerna, men det innehåller ett av mina favoritteman från franchisen. Tvärs över stjärnorna är kärleksteman Anakin / Padmé svepande och underbar - episk, men ändå lämplig för att spelas på en mer intim skala. Det liknar poängen för Franco Zeffirelli Romeo och Julia , vilket är vettigt, med tanke på de stjärnkorsade elementen i deras romantik.
Revenge of the Sith
Enligt min åsikt, Revenge of the Sith har ett av de bästa ljudspåren totalt sett från hela franchisen och har överlägset bästa prequel-poäng. Från den dramatiska öppningen som sätter tonen i hela filmen, till General Grievous tema, till den humöriga operapoängen som ger atmosfär för tragedin i Darth Plageuis, finns det knappast en svag spår bland dem. Ett av de värsta musikaliska motiven är Padmés Ruminationer, som ekar när Padmé och Anakin båda tittar ut över Coruscant och Anakin kommer till ett ytterst tragiskt beslut.
Filmen får ett episkt tema med Battle of the Heroes, som spelar som Anakin och Obi-Wan-duell på lavaplaneten Mustafar. Force-temat sväller i mitten av stycket, vilket lägger till ett mytiskt lager i en redan känslomässig kamp. Nästan alla spår i tredje akten, från The Immolation Scene till partituret som spelar när en nyfödd Vader ser ut på Death Star som byggs, är verkligen episk.
Men det bästa är finalen, som innehåller Leias tema som sveper in när Bail Organa tar med sig sin nya dotter till Alderaan, och sedan spelar temat Binary Sunset när Obi-Wan levererar en baby Luke till Lars-familjen. När Owen och Beru ser ut på tvillingens solar sväller musiken och påminner oss om ett nytt hopp i galaxen. Det är den perfekta musikaliska finalen till ett särskilt mörkt kapitel i Stjärnornas krig saga.
Ett nytt hopp
Den ursprungliga Star Wars har för många fantastiska musikaliska motiv att räkna med. Från första gången vi hörde den inledande fanfare under hela den första scenen, Williams poäng transporterar dig omedelbart galaxer bort. Naturligtvis skulle jag förbjudas från universum om jag inte nämnde Leias romantiska, eleganta tema som vi först hör när hon döljer Death Star-planerna i Artoo. Hela konsertversionen av temat är en underbar lyssning som vanligtvis leder till tårar.
Naturligtvis är Force-motivet som först introducerades i den här filmen så väldigt viktigt för sagan i sig att för att inte nämna det kan få mitt fläktkort återkallat. Motivet, som spelar när kraften eller något särskilt betydelsefullt inträffar, är avgörande för själva tyget av det som gör Stjärnornas krig , ja, Stjärnornas krig. Både motivet Binary Sunset, som spelar som Luke längtar efter äventyr, och Burning Homestead-versionen, som spelar när Luke upptäcker att hans farbror och moster har mördats, är fantastiska och ikoniska exempel på temat.
Slutligen finns det Throne Room-finalspåret, som spelar en heroisk version av huvudfanfare då Han och Luke får medaljer för sina roller när de besegrar Death Star. Temat är triumferande och avslutar filmen på den perfekta, glada tonen, och inspirerar oss alla att tro på hjältar och rymdeventyr, även om ett ögonblick.
Imperiet slår tillbaka
Låt oss få den här ur vägen: den kejserliga marschen är det bästa skurk-temat kort av Williams arbete med Käftar . Omedelbart identifierbar, framkallar Imperial March bara bilden av Darth Vader flankerad av stormtroopers, ljussabel ritad och redo att använda den mörka sidan av styrkan. Utan de olycksbådande anteckningarna i detta tema hade det varit svårt att fånga imperiets rena styrka.
Den här filmen introducerade oss också till Han Solo och prinsessan, ett svepande romantiskt tema för Han och Leias kärlekshistoria. Passande episkt, det förmedlar också en annan känsla än Williams senare skulle fortsätta att fånga med Across the Stars. Han / Leia-temat är klassiskt och sött och bara skyhögt nog för att fungera som det perfekta finalspåret för sista skottet av våra hjältar som ser ut i rymden och planerar sitt nästa drag.
Min favorit bland de nya teman är dock Yodas tema. Ett överraskande kraftfullt tema som matchar en överraskande kraftfull karaktär, temat fångar samma magi som Force-motivet utan att bara upprepa det. Vi får en känsla av mysticism och kraft genom just detta tema som kompletterar det mer Skywalker-centrerade Force-temat.
Jediens återkomst
Ryktet om att ha varit ett kärlekstema när Luke / Leia var ett romantiskt alternativ, komponerade Williams ett tema för Skywalker-syskonen som heter Luke och Leia. Hela konsertsviten med deras tema kan vara det bästa temat i Jediens återkomst . Den mjuka, söta musiken fångar sagans magi och påminner mig alltid om en av mina favoritscener, där Luke avslöjar för Leia att hon inte bara är hans syster utan också att hon har styrkan.
Det glada, studsande temat Parade of the Ewoks är ett härligt tillskott till franchisen, även om Ewoks inte är allmänt älskade. Finalen i trilogin var ursprungligen den glada Ewok-hymnen Yub Nub, men ändrades i specialutgåvan. Medan många inte gillar Special Editions, är det firande spåret som läggs till som en del av förändringen ett härligt tema som ringer lite bittert och vet vad som händer i uppföljarna. Det är en positiv förändring jämfört med Greedo-skytte först.
Naturligtvis skulle jag vara tyst om jag inte nämnde den bästa användningen av Imperial March i filmen; när Vader dör, förlåtit av sin son, spelar temat sorgligt i bakgrunden, en påminnelse om vad Vader gjorde medan han tjänade kejsaren.
Kraften vaknar
Som Rey-fan är min favoritlåt från Kraften vaknar är överlägset Reys tema. En äventyrlig, hoppfull melodi som talar till drömmaren i oss alla, det är en härlig musikstycke som sätter scenen vackert när karaktären först introduceras och har använts utmärkt under uppföljningstrilogin för att indikera hennes tillväxt och resa. De inledande tonerna är omedelbart identifierbara, och det är svårt att föreställa sig att Rey har någon annan musik.
Resistance March är ett triumferande, trotsigt musikstycke som omedelbart sätter scenen för de djärva kämparna som skjuter tillbaka mot första ordningen. På samma sätt passar Poes motiv den bästa piloten i motståndet perfekt. Kylo Rens tema känns oavslutat, men på bästa sätt; han är en karaktär vars öde är okänt. Men här kommer min enda kritik in: Var är Finns tema? Han förtjänar sitt eget motiv för att matcha Rey, Poe och Kylo, så snälla fixa det i avsnitt IX!
Det sista spåret, som kombinerar Reys tema och Force-motivet när Rey presenterar Lukas förlorade sabel till den exilerade Jedi Master, är kanske det finaste sista spåret på någon Stjärnornas krig ljudspår. Det håller löftet om framtida äventyr samtidigt som man hyllar det förflutna, och när det övergår från det kraftfulla Force-motivet till slutkrediteringen, påminner det oss alla om den kraft som franchisen har.
The Last Jedi
Rose får sitt eget hjälte-tema i den här filmen, ett sött och charmigt motiv närvarande i Fun with Finn och Rose men också mycket närvarande under den djupare jaktscenen. Roses tema kan vara min andra favorit bland alla de nya karaktärernas teman; ungefär som Rey, det låter unikt och fräscht och har en sötma som jag absolut älskar - ett utmärkt tema för en viktig karaktär.
Både The Spark och The Last Jedi är kraftfulla spår som fångar allt om Stjärnornas krig det är viktigt: det förflutna när det gäller återanvända motiv och framtiden när det gäller historien de berättar. Medan The Last Jedi kanske inte har inspirerat universell kärlek, är det svårt att argumentera för att ljudspåret är något mindre än utmärkt.
Det viktigaste är användningen av Leias tema under krediterna. Som ett minnesmärke över Carrie Fisher dyker upp på skärmen, skiftar musiken in i en mild, bittersöt ta på hennes tema för att hedra Lucasfilms prinsessa.
Vad är din favorit skapade av John Williams Stjärnornas krig ljudspår? Låt oss veta i kommentarerna!
(bild: Lucasfilm)
Vill du ha fler så här historier? Bli prenumerant och stödja webbplatsen!
- Mary Sue har en strikt kommentarpolicy som förbjuder, men inte är begränsad till, personliga förolämpningar mot någon , hatprat och trolling. -
google translate beatbox fungerar inte
