AGENTER FÖR SHIELD FIRST SEASON MISTAKES

när fyller Sirius Black år

Agenter för SHIELD är ett ambitiöst projekt som hade många fanhoppar bundna i det. En TV-serie från Marvel skulle vara tillräckligt spännande i sig själv, även utan löfte om att dela en kontinuitet med en superlativt framgångsrik filmfranchise. Och även om showen har mycket att göra, är det säkert att säga att det inte var den triumferande återkomsten av Joss-Whedon-stilens ensemble-sci-fi i bästa sändning som TV-hit alla hoppades att det skulle vara. Så, en vecka ut från showens sista avsnitt för första säsongen (den återkommer för en andra säsong på hösten), kan vi prata om vad som fungerade och vad som inte fungerade i Marvel's Agents of SHIELD .

Vad gick rätt

Dess ambitioner

Agenter för SHIELD fakturerade sig själv som en show om de små människorna i Marvel Universe, folket utan supermakter eller prickiga dräkter som kommer in för att rensa The Avengers och alla deras kompisar (eller snart kompisar). Vi skulle bli investerade i livet för några vanliga mänskliga människor i Marvel-universum och bli ombedd att tänka på hur hela Avengers existens påverkar världen runt dem, och inte bara när de räddade det. Det var en chans att verkligen spela med den utvidgade MCU utan filmproduktionens höga insatser. En fläckig film är ett misstag som varar i flera månader. Ett dåligt avsnitt? Det kommer en till nästa vecka.

Jag kommer att diskutera senare om SKYDDA levt upp till dessa mål, men vad jag vill betona är att dessa mål var bra. Den rådande uppfattningen i många serieföretag idag (och faktiskt i vissa serietidningsanpassningar) är att superhjältar görs mer vuxna och betydelsefulla genom att inkludera massor av realistiskt eller extremt våld och en starkt pessimistisk syn på människans natur. Jag har alltid känt att det är när berättelser framgångsrikt erkänner hur superhjältar påverkar det normala vardagen och de juridiska, politiska och socioekonomiska systemen de finns inom är när genren verkligen når en slags mognad. Huruvida SKYDDA gick bra eller dåligt, skulle jag alltid rota till det.

Kvinnor i genrefiktion

Tidigt var det mycket uppmuntrande att se Agenter för SHIELD presentera oss för en jämställd huvudroll. För att inte tala om att titta på när det visade sig att det största fysiska kraftverket i gruppen var en kvinna, att hälften av dess vetenskapliga sinnen var kvinnor, och showens relatable publikproxy karaktär var också en kvinna. Det är en show som har fastställt att Nick Fury mest betrodda agenter är 75% kvinnor. Jag har talat tidigare i min sammanfattning om hur bra jag tycker att Melinda May är en karaktär i en populärkultur där lady spy nästan är synonymt med knappt klädda promiskuös skurk och / eller jungfru. Och sedan gäststjärnorna! Vi börjar direkt ut ur porten med Camilla Reyes, ledare för ett peruansk kommandoteam, och följer med Akela Amadour, SHIELD-operatör till rival Romanoff, Raina, showens mest nervösa återkommande skurk, agent Victoria Hand, den enda personen utom Nick Fury som såg Hydra komma, Hannah Hutchins, Lorelei, Sif, agent Mays mamma och cellisten Audrey.

Och det är precis framför kameran. Det är lätt att se var detta överflöd av kvinnliga gäststjärnor kommer ifrån när man inser att nästan två tredjedelar av säsongens avsnitt skrevs eller var medskrivna av en kvinna. Tre avsnitt regisserades av kvinnor, vilket är mer än du kan säga under de senaste fem åren av Läkare som , för att välja ett exempel.

Medan showen var långsam att reagera på kritik av dess övervägande vita huvudpersoner och inte har nått sin fulla potential att representera mångfald för en vanlig publik som verkligen kunde stå för att se den (till exempel skulle jag gärna se showen fastställer kanoniskt att föräldralös-av-övernaturligt ursprung Skye identifierar sig som blandad ras kaukasisk / asiatisk eller som en person med färg), det har visat förbättring av sen säsong (etableringen av Antoine Trip Triplett som huvudperson) på den aspekt av mångfald.

schuyler systrar amerika den vackra

Interpersonella relationer

Om det finns en bra sak som Agenter för SHIELD har gjort helt konsekvent, presenteras det mellanmänskliga drama på ett sådant sätt att det inte upprätthåller myter om attraktion eller förhärligar ohälsosamma relationer. För att inte tala om att showen gör ett ganska bra jobb med att skildra ett icke-romantiskt sexuellt förhållande utan att demonisera icke-romantiska sexuella relationer.

Det är också fantastiskt att showens mest ojämlika romantiska förhållande, Ward och Skye, snabbt avslöjas vara baserad på lögner och att dessa lögner upptäcks nästan omedelbart, så att man tittar på ett kränkande förhållande där en part inte inser de missbrukas blev inte en av de viktigaste delplottarna i showen. Vidare, så snart Skye inser Wards sanna trohet, finns det ingen ånger i hennes sinne för vad som kan ha varit, ingen mening att hon kommer att förlåta honom onda handlingar på grund av sann kärlek, bara upprörd svek.

Medan jag blev lite besviken över baksätet under sen säsong som Simmons karaktär så småningom tog till Fitzs oönskade förälskelse på henne (avsnitt där hon engagerar sig i en delplot oberoende av Fitz är ganska överskridna av episoder där det omvända händer, och Fitz är mycket ofta med på stridsuppdrag, något jag tyckte konstigt för två karaktärer som vi får höra har mycket liknande icke-stridskvalifikationer), jag älskar att hon aldrig drogs som ansvarig för Fitzs egna känslor om henne. Jag älskar ännu mer att när han så småningom erkände sina känslor ändrade hon inte omedelbart sina och föll i hans armar.

Med detta sagt har showen en uppenbar misslyckande episod om detta ämne, och det är Yes Men.

mina ögon ser google fejd

Vad gick fel

Ett missbruk av temat

En föreställning som berättar om att hantera de små människorna sätter sig för att handla om underdogs, folket utan supermakter, de människor vars liv inte på något materiellt sätt räddades av slaget vid New York. Men vad vi fick in SKYDDA var en show om ett elitlag från en nästan ostoppbar statlig myndighet med funktionellt obegränsade resurser och all den avancerade tekniken som en halvhundratal lång kampanj med att hamstra de ljusaste vetenskapliga sinnena och främmande artefakter kunde skapa. Varje karaktärsdöd under showen (uteslutande Victoria Hand) visar sig ha tillverkats på något sätt (eller i fallet med Eric Koenig kan det lika gärna ha varit). Det är bara vår avancerade teknik är en vanlig ursäkt för att handvåva små plotelement. Dessa faktorer eliminerar mycket av underdog-faktorn från våra hjältar, och i själva verket var våra hjältar oftast pitted mot faktiska underdogs som Raina / Clairvoyant / Hydra hade fått först, som Mike Peterson, Renshu Tseng och studenterna Seth och Donnie.

Eftersom karaktärer är dåliga i omvänd proportion till i vilken utsträckning de har makt över sin situation, kom några av de mest förtjusande och imponerande karaktärsmomenten under säsongen ur de få ögonblicken när vår rollspelare agerade utan några resurser alls. Och jag menar inte Howling Commando-teknik från femtiotalet, jag menar Skye, som inte kan gå nära en elektronisk enhet, flammar sig in i en VD: s dator på rena Bluff-kontroller för att hitta Coulsons plats, och Simmons, i karantän i hennes laboratorium för att skapa ett botemedel mot den omöjliga sjukdomen som kan döda hela besättningen. Sammantaget var dock ögonblick när våra karaktärer verkligen uppskattade av deras motstånd under längre tid än ett halvt avsnitt mycket sällsynta. Även efter Hydras övertagande får teamet en orörd, hemlig operationsbas på ett silverfat. Det mest uppenbara exemplet här är Cyberteks mycket hypade supersoldater. Under alla deras förmodade hot skadar eller hindrar de aldrig våra karaktärer från att uppnå sina mål i avsnittet (när de är som bäst i The Bridge lyckas de bara sakta ner alla). Till och med i finalen skickas en hel grupp av dem inom några minuter efter att avsnittet öppnats av endast fyra karaktärer.

Överberoende av utdelning

Folket bakom Agenter för SHIELD , författare och skådespelare, har konsekvent gått ur deras sätt att betona att slutet på showen skulle ge något fascinerande och värt att vänta. Halvvägs genom sin nästan kontinuerliga niomånaders betyg SKYDDA 'S sociala medier tog till och med upp saken med hashtaggen #itsallconnected och försökte imponera på flyktande tittare att om de missade ett avsnitt nu skulle de ångra det när showen äntligen kom till sin vinst.

Men det faktum att SKYDDA var tvungen att komma ut och betona att det är just problemet. Förklädnad till plotlinjer när du skapar dem är en sak, ett övergripande mysterium som förblir ett mysterium kräver dig att övertyga dina tittare att mycket av det du skapar är av liten betydelse eller intresse. Men om du ska gå den vägen måste du distrahera dem med något som gör verkar betydande och intressant. Felriktning är vad du vill, inte fördunkning. Säg vad du vill ha om Steven Moffat 'S invecklade mysterier som oundvikligen löses med lösningar som väcker så många frågor som de svarar, åtminstone förblir uppställningen intressant.

Ta exempelvis Ward. Han var, med en enorm marginal, den minst intressanta huvudpersonen i hela showen: den mest använda arketypen, den mest bekanta bakgrundshistorien, den mest förutsägbara romantiska intrasslingen ... ända tills den exakta sekunden att det avslöjades att han hade varit Hydra-agent hela tiden. Gör det tidigare avsnitt mer intressanta att titta på? Det kan argumenteras att. Förvandlar det den retroaktiva tiden jag spenderade på att titta på dessa tidigare avsnitt till mer intressanta tider? Inte .

Det hamstrades av sin nödvändiga kontinuitet

Föreställ dig ett ögonblick ett universum där SKYDDA avslöjade att Ward var en mullvad i SHIELD för någon form av ond organisation i slutet av 0-8-4, istället för antydan om att Skye var som nästan omedelbart tappades utan konsekvenser. Resten av säsongen är nu genomsyrad av spänning: Hur arg kommer det att bli när hon får reda på vem som drar i trådarna hos sin älskare utan strängar? Hur förrådt kommer Science Siblings att känna efter att ha blivit vän med sin nya stridskompis? Accepterade Ward Skye som praktikant för att skada henne? Fungerar det ?

Marvel Cinematic Universe har lyckats skapa en fungerande filmkontinuitet genom att se till att deras filmer ställer krav på kontinuitet, och inte tvärtom. Du vill kidnappa presidenten Iron Man 3 ? Oroa dig inte för att förklara varför SHIELD eller Captain America inte blev involverade, gör det bara. Du vill förstöra SHIELD från botten upp och in Vintersoldaten ? Oroa dig inte för det, gör det bara.

Men tydligen, om du vill göra en show om SHIELD, du får det bättre att passa med Vintersoldat . Nej, du får absolut inte antyda att skurkarna kan vara inom SHIELD på något sätt, så att du inte förstör filmen. Ja, du måste ha premiär den bästa delen av ett år tidigare Vintersoldat Släpps, vilket tvingar dig att sträcka sex avsnitt över fyra vintermånader 2014.

tinder höjd verifiering aprilskämt

Kontinuitet skulle vara en av Agenter för SHIELD 'S största styrkor, och det är tydligt att det faktiskt blev ett av dess största problem. Marvel Entertainment tittade på två produktionsteam, som båda ville prata om SHIELD som en organisation, och beslutade att en av dem skulle behöva böja sig bakåt för den andra, snarare än att säga, tillåta SKYDDA att släppa tips om Hydra eller skjuta premiären närmare Vintersoldat Släpp. Jag menar, vi är alla nördar här, vi förstår alla och har använt frasen bara hålla fast vid det, det blir bra, du måste bara vänta. Jag själv har spelat Kingdom Hearts 2 . Sexton avsnitt av en tjugotvå episodserier är för långa för att vänta på att en show ska komma runt och bli vad den uppenbarligen ville vara från början. Jag kommer till och med att säga att en hel första säsong är för lång för att vänta på att en show ska komma runt och vara vad den borde ha varit i första hand: en show om regissören Phil Coulson som plockar upp bitarna av SHIELD: SHIELD som en underdog , premiär en månad efter släppet av Kapten Amerika: Vinter Soldaten .

Vad detta betyder för andra Marvel TV-projekt

Lyckligtvis, Agenter för SHIELD De största problemen är de som förmodligen inte kommer att påverka Marvel-showen som kommer ner i produktionslinjen. Marvels agent Carter , till exempel, spelas på 1950-talet och kommer därför inte att förväntas binda sig till nuvarande Marvel-filmreleaser, eller, nu när Hydra är ur väskan, håller den sin plotutveckling tills en film säger gå. Förmodligen, i alla fall. De fyra serierna baserade på Daredevil, Luke Cage, Jessica Jones och Iron Fist kommer att ha premiär på Netflix och kommer att släppas i en härlig binge-watching klump, vilket innebär att deras berättelsebågar inte kommer att behöva hålla jämna steg med utvecklingen av deras stora bröder i Hollywood. Jag ser fortfarande fram emot dem alla, och i viss utsträckning Agenter för SHIELD S andra säsong. Det finns trots allt något att säga för att ha utrymme att förbättra.