Världens undergång? Det är lite rörigt. Det finns elden och döden och allt, plus det är typ av en global affär. Insatserna är aldrig högre än när världen tar slut, men det är frågan om vad som kommer efter.
Förutsatt att själva planeten inte sönderfaller i stjärndamm, finns det fortfarande en historia att berätta efter att zombierna har utplånat alla, eller sjukdomen härskar världen, eller vilken katastrof som helst som studiochefer kommer att sälja flest biljetter. Ofta har dessa postapokalypser större skalor - dessa karaktärer är de som kommer att rädda världen eller fixa en dystopi eller vad har du.
Men jag är inte intresserad av spännande epiker, åtminstone inte längre. Jag är ett fan av den tystare sidan av Armageddon, inte med en smäll utan med en gnällsida. Lyckligtvis för mig har det skett en uppgång i filmer som är centrerade på den mer personliga sidan av världens ände, senast Reed Moranos Jag tror att vi är ensamma nu . Morano är känd för sina dystra och hisnande episoder av Handmaid's Tale och den postapokalyptiska visionen tjänar henne väl i en spökande trailer för hennes film med Peter Dinklage och Elle Fanning. Filmen släpps den 14 september.
jones kalkon och gravy soda
Trailern, centrerad på Dinklages och Fannings interaktioner efter en mystisk apokalyps, är hisnande i personlig skala. Dinklage begraver kropparna hos apokalypsoffren och Fanning döljer ett mystiskt förflutet. Skalan är liten, med lite löfte om att någon av karaktärerna ska hitta ett magiskt sätt att rädda världen. Istället handlar det om att överleva i en värld som länge är död; det är här det sticker ut från mängden. Filmen fick ett utmärkelse inom filmskapande vid Sundance tidigare i år.
En annan tyst apokalyps som jag älskar, som inte tjänade mycket kärlek från publiken, är A24 Det kommer på natten . Filmen, som utspelar sig efter att en sjukdom härjat Amerika (möjligen världen), följer två familjer som tvingas dela ett hem och civilisationens därefter sammanbrott. Filmen är dyster, nästan så att den är nihilistisk, men det är poängen. Regissören Trey Edward Shults skapade en tragedi i liten skala mot storskalig förstörelse. Jag läste det personligen som en meditation om dödens oundviklighet och hur oavsett hur vi slåss, det kommer att komma ikapp oss. Ett sjukligt tema, men ett som vi alla måste möta; Shults apokalyps fokuserar på hur döden påverkar en familj. Med en kraftfull breakout från Kelvin Harrison Jr. stannade filmen med mig långt efter att den sista rullen slutade (sov jag med mina lampor på i en vecka efter att ha sett den? Kanske).
En lugn plats är definitivt mer action-tung än båda Jag tror att vi är ensamma nu och Det kommer på natten , men det faller fortfarande in i den personliga sidan av apokalypsen, eftersom det inte tar en global titt i slutet av världen och fortfarande fokuserar på en enda familj som försöker överleva. Vi får glimtar av en omvärld med de bränder som fadern ser på avstånd, men för det mesta har filmen fyra karaktärer, sex om man räknar det tredje dömda barnet och den gamla mannen de möter i skogen. Det är en mycket intim titt på denna särskilt konstiga apokalyps, och förhoppningsvis är intimiteten något de kommer att fortsätta spela inom den kommande uppföljaren, snarare än att ta en mer episk titt på världens tystaste slut.
Och naturligtvis skulle jag vara tyst i mina uppgifter som den främsta fanen av 10 Cloverfield Lane om jag inte tog upp den filmen. En klaustrofobisk utomjordingar-thriller i kombination med ett feministiskt budskap och en kritik av giftig maskulinitet, filmen är nästan perfekt; det finns knappt ett bortkastat skott. Filmen har globala konsekvenser, men till slut håller den insatserna mycket låga: det spelar ingen roll vad som händer ute när djävulen är inne i bunkerns väggar som karaktärerna är fångade i. Det är en nästan perfekt skräckfilm, en det är skrämmande i hur banalt ond John Goodmans karaktär är.
Så vad är nästa för genren? Förhoppningsvis en fortsättning av filmer med små rollbesättningar som tar personligt blick på skräck och katastrof. Dessa filmer kan vara skrämmande på ett sätt som skiljer sig från deras större budget motsvarigheter; dessa filmer kan kyla i sin enkelhet, för det här är den framtid som vi faktiskt kan möta om vi i morgon kommer med apokalypsen som Twitter fortsätter att kräva sedan vi öppnade den svart marmorsarkofagen som arkeologer hittade. Fler filmer, särskilt filmer som kanske tar en titt på ett mer varierat utbud av huvudpersoner, som utforskar dessa teman skulle få framgång och möjligen mer utmärkelser än de vanliga stora budgetkatastroferna som handlar mer om CGI än karaktärerna.
(via skärmdump / Indiewire)
Vill du ha fler så här historier? Bli prenumerant och stödja webbplatsen!
- Mary Sue har en strikt kommentarpolicy som förbjuder, men inte är begränsad till, personliga förolämpningar mot någon , hatprat och trolling. -
