Närhelst Garnet, den mörkhåriga hjältinnan från Final Fantasy IX galopperat graciöst över skärmen, hennes perfekta hästsvans flyger bakom henne, inte en sträng på sin plats, skulle jag håna och skämma bort henne. Jag ogillade henne så mycket att när jag fick chansen att byta namn på henne skrev jag ondskelig in Dippy Doo, en moniker som mitt tolvåriga jag tyckte var upprörande roligt. Jag gick på grundskolan vid den tiden och av någon konstig anledning avvisade jag traditionell kvinnlighet för att jag antog att det var allvarligt okallt och dumt. Jag var en följare och som ett resultat mer villig att anpassa mig än att sticka ut.
Mitt avslag på traditionell kvinnlighet härrörde från min önskan om acceptans i videospelmassan, som främst bestod av unga pojkar så vitt jag kunde se. I spel gjordes de traditionellt feminina karaktärerna som jungfrur och det störde mig på en djupare nivå än jag brydde mig om att erkänna. När Final Fantasy IX Kärngrupp flydde från en förbannad skog, Steiner, Garnets lojala riddare, bar henne ut för att hon var medvetslös.
Han höll henne på samma sätt som en prinsessa skulle hållas: ömtåligt, med en arm under knäna och den andra runt ryggen. Hon var tillfälligt värdelös för festen, vilket förvärrade mig för att hon inte var annorlunda än kakan som jag hade sett i andra spel. Hon påminde mig om en Disney Princess, en symbol för traditionella värderingar och kvinnlighet. Det fanns till och med en scen där hon sjöng för en flock vita duvor bild av kvinnlighet. Jag ville aldrig bli betraktad som svag eller värdelös, så jag motstod kvinnlighet genom att ha på mig väskiga kläder och klippa håret kort. Jag vände medvetet ryggen på karaktärer som hon.
Senare i livet, när jag fick veta att vi är utbildade att visuellt läsa symboler för kvinnlighet som symboler för svaghet, insåg jag att jag hade varit enormt orättvis mot Garnet. Hon var absolut en bemyndigande karaktär , men jag kunde inte se utöver mitt eget personliga avvisande av traditionell kvinnlighet. Jag förstod aldrig att en stark, bemyndigad kvinna fortfarande kunde vara traditionellt feminin. I en berättande scen tappar en frånkopplad Granat, klädd i sin kungliga dräkt, huvudet och bortser från det skrikande fyrverkeriet som susar omkring henne.
legenden om korra uppenbarelsen
Fyrverksscenen kontrasterar med en där hon svävar över publiken i ett mycket målmedvetet försök att fly från slottet, en scen där äkta lycka ska fås. Det är svårt att sakna det glada uttrycket i hennes ansikte när hon flyger mot en markis, hennes vita mantel, en nick till den ursprungliga vita mage-dräkten, fladdra i vinden. Den senare scenen belyser Garnets bemyndigande på grund av hon Det är den som fattar beslutet att fly undan slottet, förfölja Zidanes - spelets huvudperson - planerar att kidnappa henne. Hon räddar själv genom att bryta ut ur det kvävande utrymmet som drottning Brahne, hennes adoptivmamma, har fostrat.
Jag vägrar att fördöma Garnet för att förlita sig på andra i början av spelet, för alla behöver spara då och då. Räddningsscenariot blir bara problematiskt när en karaktär aldrig lär sig att stå på sina två fötter. En gång utanför slottets gränser återställer Garnet sin identitet på sina egna villkor, och det är det jävla bemyndigande . Hon antar namnet Dagger som ett sätt att befria sig från sin kungliga identitet, och senare i spelberättelsen hugger av håret. Hennes handlingar visar hur hon tar kontrollen och utövar sin handlingsfrihet, som hon rätt bör.
Jag kommer aldrig mer att avfärda vikten av Garnets kallare arv eller bortse från hur väsentlig hon var i kampen mot Bahamut, en av hennes eidoloner. I det ögonblick hon helt omfamnade sina krafter och naturliga instinkter förvandlades hon till den ultimata superstjärnan jag visste att hon kunde vara. Kallaren är en mycket viktig roll i Final Fantasy universum och ett som vanligtvis tilldelas en kvinnlig identifierande karaktär. När Garnet kallade Alexander, en Eidolon som hennes stam kallade för evigt sedan, förvandlades hennes slott till ett mekaniskt odjur med enorma vingar.
Den fästningliknande enheten visade tecken på liv när den skiftade och suckade och blåste ut ånglinjer. Det var ett riktigt magnifikt ögonblick som visade Garnets makt och ledarskap. Hon gick upp för att skydda folket i sitt kungarike, en beundransvärd handling. Garnet definierade inte bara sin identitet, hon omdefinierade sitt hem. Hon kämpade Bahamut från toppen av hennes saga-slott, ett slott som gjordes för att se ännu mer traditionellt feminin ut i sitt förvandlade tillstånd med sina elfenbensvingar och blå gnistrar. Slottet stod som en visuell representation av traditionell kvinnlighet och ge styrka.
Slutligen kommer jag aldrig att hålla Garnets kärlek till sin adoptivmamma mot henne eller tukta henne för att uttrycka sina känslor. Oavsett om hon slår Zidanes bröst med knytnäven eller skrynklar till marken efter Atomos, en vakuumliknande Eidolon, den förstörda Lindblum, en mycket befolkad metropol, måste hennes empatiska natur erkännas och firas. Tyvärr motsvarar stoicism ofta att vara modig och / eller stark. I åratal var jag instämd att man måste ha ett stenigt uttryck för att vara stark. En kvinna kan gråta tarmarna och fortfarande vara stark och oberoende. Jag kastade granat som en svag karaktär, för jag trodde att känslor var ett tecken på svaghet. Jag kunde inte ha varit mer fel! På grund av hennes empatiska sätt drivs Garnet av att vara den bästa ledaren hon kan vara. Jag tyckte att Garnet var alltför känslomässig och för knuten till andra, särskilt hennes mamma.
Jag hade generaliserat hennes gulliga mamma på samma sätt som jag generaliserade Garnet. Drottning Brahne, som är clownlik och brutal, är Garnets motsats. Jag läste Brahne som någon som jag inte gillar och aldrig syndar, en skurk genom och igenom. Men när Brahne dör på en strand före Garnet gråter prinsessan för henne, och det är ett så underbart humaniserande ögonblick. Jag förstod aldrig hur Garnet kunde vara känslomässigt knuten till en sådan grym och självisk person. Nu när jag är äldre och själv har upplevt några komplicerade relationer ser jag hennes känslor som en positiv sak. Hon bryr sig om andra, och det är inte ett dåligt drag att ha. Granat är en så stark karaktär, och jag har aldrig varit så glad att ha fel om något.
Ashley Barry skriver för flera popkulturwebbplatser. Hennes frilansarbete har dykt upp i Kill Screen, Gadgette, The Mary Sue, Luna Luna Magazine, FemHype, Not Your Mama's Gamer, Bitch Flicks och Paste Magazine. Hon driver också en YouTube-kanal som heter Hyrule Hyrulia . Hennes kanal innehåller intervjuer med Ashly Burch, Patrick Klepek, Nina Freeman och mer.
galna max vi är inte saker
—Vänligen notera Mary Sues allmänna kommentarspolicy.
Följer du The Mary Sue vidare Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
