uppdragsrapport 16 december 1991 memes
Med genren blockbusters som Hungerspelen , Avvikande , nyare biljettpris som Stjärnornas krig kraften vaknar och spökjagare eller det kommande Wonder Woman , det är tydligt att Hollywood äntligen börjar inse att det kommer att tjäna pengar på att sätta kvinnor i saker. Det är dock inte bara mainstream Hollywood som gör utmanande, kvinnligledda och kvinnocentrerade genrefilmer. Den här veckan kommer det en fantastisk, oberoende, postapokalyptisk film som kommer ut In i skogen , med Evan Rachel Wood och Ellen Page.
Filmen, skriven och regisserad av Patricia Rozema ( Mansfield Park, Gray Gardens ), anpassades från en roman med samma namn från 1996 av Jean Hegland, och den berättar historien om en familj som stannar i sitt hemland när det plötsligt finns en oförklarlig, kontinentawid blackout. Här är den officiella beskrivningen:
Detta otroliga och spännande apokalyptiska drama utspelar sig inom en snar framtid och följer två systrar, Nell (Ellen Page) och Eva (Evan Rachel Wood) som bor i nordvästra Stillahavsområdet med sin vänliga far, Robert. Nell fokuserar på sina studier och Eva tränar för att bli dansare, men deras fridfulla liv störs en dag av det som visar sig vara en mörkläggning över hela kontinenten. Medan familjen till en början binder samman och försöker utnyttja sina svåra förhållanden, så blir utmaningarna allvarligare med tiden. I kölvattnet av en chockerande och våldsam konfrontation som Robert har med en hotfull förbipasserande, måste systrarna arbeta tillsammans för att överleva i sin alltmer förrädiska nya värld.
I en exklusiv intervju med TMS pratade regissören Patricia Rozema om vad som är så fascinerande med att kastas i mörkret, vad som är underbart med tekniken och det sällsynta tillfälle att berätta en kvinnocentrerad genrehistoria med två kvinnliga ledare.
Patricia Rozema. Foto med tillstånd av A24.
Teresa Jusino (TMS): In i skogen verkade som en mycket feminin uppfattning om en apokalypshistoria, medan om den hade varit mer mancentrerad hade de gått på en vandring, och det hade handlat om våld och allt om hemska saker det kan hända dig. Under tiden var den här filmen mer en undersökning av vad en sådan situation gör dig psykologiskt, och det uppskattade jag verkligen.
Patricia Rozema: Tycker du inte det, om det här var historien om två bröder, och där var de - de hade vatten och en anständig mängd mat och isolerades från våld och möjliga sjukdomar - det kan man säga Vi måste stanna här , och det andra säger Vi måste ut . Jag kan föreställa mig att två män fortfarande har samma dynamik.
man i en klänning trope
ETC: Åh definitivt. Jag tror att jag kunde, men - och jag kan ha helt fel om detta - Jag vet inte att en manlig författare eller en manlig regissör skulle ha gjort den här filmen.
Rozema: Kanske inte en hane Hollywood författare eller en man Hollywood direktör. Jag tror verkligen att det är skillnaden, för vi har verkligen sett filmer [som] är mycket lika i sin brist på hysteriskt våld, etc.
Men jag förstår det. När du säger apokalyps finns det denna förväntan att det kommer att bli mycket mer desperat att springa runt och skjuta varandra tills den sista manens vänster står som en sak. Och det kan vara kul! Jag har inga problem med våld. Det finns faktiskt tillfällen då jag tycker att jag borde göra en actionbild, för jag skulle gärna göra det. Och det är så lätt att hålla intresse och spänning i något sådant. Drama är konflikt, och när du har fysiska konflikter är det bara lätt att hålla människor fokuserade och intresserade.
ETC: Det är faktiskt en av de saker som jag tyckte var fantastisk In i skogen ! Att även utan det var det nitande. Och det handlade delvis om berättelsen och delvis för de spektakulära föreställningarna av Evan Rachel Wood och Ellen Page. Jag fann mig själv limmad på skärmen hela tiden, trots att det är mycket att prata och resonera saker.
Rozema: Det som är kul är att människor ger en viss uppsättning förväntningar till genren, och sedan levererar jag några av dem, men inte alla. Så du vet bara inte vad är kommer att hända. Det är spännande för mig att göra. Jag älskar det. Men hela min sak var, och jag sa till besättningen detta, detta är realism. Detta är full realism. Faktum är att radiorapporterna som du hör i filmen är från blackout 2003 på nordöstra kusten. Och nyheterna när sådana saker händer är lite krångliga, och vi vet inte riktigt vad som händer. Dessa journalister, och jag säger detta som en tidigare journalist, har detta vetskapliga ljud, men de kunde inte behålla det.
ETC: När du går tillbaka till början en sekund skrev du både och regisserade In i skogen , anpassar den från romanen med samma namn av Jean Hegland. Varför den här romanen? Vad var det med den här historien som fick dig att behöva anpassa det här källmaterialet?
Rozema: Min rädsla för det och min fantasi att leva i skogen. Jag tror att den moderna fantasin just nu är .... Som, varje restaurang nu har föda detta och det. Det är detta ljus som leker med idén om Vi kunde bara söka efter och hitta allt vi behöver i den naturliga världen omkring oss om vi bara hade kunskapen . Men man, hur svårt skulle det vara att ge upp våra mobiltelefoner! Så jag gillar fantasisidan och gillar fruktan för det. Det var spännande för mig att leka med sådan spänning. Även om boken hade en riktigt lösbar förklaring till hur och varför samhället föll ihop måste den för den korta tiden du har i en film vara mer abrupt och dramatisk. Och jag kärlek inte berätta för folk varför.
Det kändes bara så sant. Hur då skulle vet du vad som händer efter att radioapparaterna slutat sända? Nödsystemen säger alltid att ha tre dagar med vatten och batterier till hands. Och efter tre dagar? Vad händer exakt då?
Så jag lockades av det faktum att det är av vår tid. Jag lockades av två kvinnliga ledare. Du ser det inte för ofta. Och jag lockades av familjens bekräftelse. Jag tycker att det är evigt och något som aldrig kommer att bli trött eller gammalt eller inte behöver bekräftas. Jag lockades av att hitta ett nytt sätt att prata om kvinnors sårbarhet i en laglös värld. Vi försökte hitta ett nytt sätt att skjuta det som var respektfullt och det verkade vara en viktig utmaning.
Och jag lockades nästan hur enkelt det var. Det går in i skogen . Det är vad det är. Det är inte mer, det är inte mindre. Det är typ av att försöka hitta en ny relation med naturen, och jag kände mig inte som den var Åh, teknik är djävulen! Det kommer att vända om och bita oss , vilket är vad så mycket sci-fi eller near-fi gör. Det handlar om Frankenstein som vi har skapat, och jag känner inte den känslan. Jag känner att jag älskar teknik, och jag älskar potentialen och hoppet och elegansen i den. Och ja, det kan skapa avstånd ibland när jag befinner mig i en social situation, men det skapar närhet på andra sätt. Så jag har ingen Livet var så mycket bättre när vi bara hade böcker [attityd].
ETC: Jag är glad att du tar upp tekniken eftersom jag tyckte att den var intressant - och jag vet inte om det här är något från romanen eller något som skapats för filmen - att [berättelsen spelas inom en nära framtid, och att den teknik som familjen hade var rättvis lite futuristisk. Jag var nyfiken på varför det valet gjordes angående de enheter de använde.
helgon rad 4 tecken skjutreglage
Rozema: Boken skrevs '96, och den skrevs inom en snar framtid då, men den sa aldrig när. De hade en kvinnlig president, och alla finansmarknader hade kollapsat, och de hade haft så många krig att regeringens resurser var förbrukade, så det var inte en alternativ verklighet utan det var spekulativ fiktion. Så jag valde att göra det ungefär fyra eller fem år från nu och tänkte bara OK, hur skulle det se ut? ? Och det skulle det inte vara det där annorlunda. Jag menar, om du tänker på hur vår värld såg ut fyra eller fem år sedan , i grunden var våra telefoner olika. Våra TV-apparater är olika. Några av bilarna, men vi byter inte så ofta bilar.
Trodde jag, Fokusera på tekniken . Och då tänkte jag bara, Vad skulle vara coolt? Och jag tänkte den tydliga skärmen som du kunde se från båda sidor, och när den är avstängd är den osynlig och tar inte plats i ditt rum ... det känns bara sexigt för mig. Jag älskade att designa de där grejerna.
Fordon och teknik är de saker som förändras snabbast. Men här är en praktisk anledning för att hålla bilen gammal: Jag ville kunna se in i baksätet när de körde, och de flesta moderna bilar har tonade fönster. [skrattar] Och jag ville kunna göra den motorsåg / skosnören som jag hittade på Internet. Det står inte i boken. [skrattar] Du kan hitta den, bara titta upp som Hur man startar ett urladdat batteri med motorsåg , Tror jag, och du hittar den där, och någon gezer förklarar det, och det fungerar!
Ett tag övervägde jag att göra det samtida, för allt detta kunde hända idag, men jag kände att det bara hjälper till att upphäva misstro så mycket mer. Det höjer möjligheterna lite mer om du tänker Saker kan ha hänt som jag inte vet om .
enchantress beauty and the best 2017
ETC: Något annat som kom i resonans med mig i filmen är det faktum att Eva och hennes dans och tanken att vara konstnär utan de saker som du behöver för att skapa det du gör. Jag tyckte att det var kraftfullt. [Obs: i filmen har Woods danskaraktär en metronom som hon försöker dansa till i frånvaro av någon spelbar musik] Som författare själv tänkte jag Tänk om jag inte hade papper, eller pennor eller pennor, hur skulle jag överleva något sådant som inte kunde skriva ?
Rozema: Vi skulle tillbaka till björkbark, vet du? Verkligen! Eller så skulle du få bitar av sten och skriva på betongen. Skulle du inte? Du måste. Förmodligen skulle vi alla återgå till berättande runt en eld och gilla det ännu mer.
Det jag älskar i boken och i den här berättelsen är uppfattningen att deras rikedomar, som i det här fallet är bensin [för deras bil, för deras generator] .... Först är det ett helt slöseri att tänka på att använda sitt guld på saker som musik och titta på hemmafilmer och dans. Sedan tre fjärdedelar av vägen in i filmen tänker du, De behöver den näringen. De behöver det ögonblicket av glädje .
Vi inser att vi behöver konst. Och jag främjar inte bara mitt eget intresse genom att säga det, men jag tror verkligen att vi behöver historier och vi behöver musik nästan mer än någonting. När människor har fritid att göra vad de vill, läser de, de tittar på filmer ... de får historier och de lyssnar på musik. Och de går till stora vattendrag. Så det är en trevlig, oavsiktlig gest som påminner oss om hur mycket vi behöver alla de mjuka sakerna i våra liv. Det är inte alltid klart i regeringens politik att dessa saker spelar roll.
ETC: Slutligen tyckte jag att dina två huvudskådespelerskor var underbara och att du fick så vackra föreställningar av dem. Jag skulle gärna vilja höra om hur gjutningsprocessen var, och vad fick dig till slut att bestämma dig för dessa två?
Rozema: Ellen kom till mig med boken [Obs: Page är en producent på filmen] , så hon var alltid Nell. Och vi pratade tillsammans, och Evan var hennes idé, och jag älskade den tanken, så hon kontaktade henne direkt. Hon kände henne lite som bekant, men Ellen fick manuset till henne. Och Evan tog kanske två timmar på att svara och säga att jag måste göra det här. Så det var en av de ögonblickliga vackra sakerna.
Och det är trevligt som regissör och författare att hantera direkt med det kreativa teamet. Det fick mig att tänka, Det är vägen att gå! Skådespelarna som har manus eller romaner. Eftersom de inte kommer att försvinna om det finns en försening, eller om du inte kan få din finansiering omedelbart. Så det var vackert från produktionssidan. Det var väldigt omedelbart och konstnärligt, och jag kämpade inte dumma strider med människor som inte ser det på samma sätt. Vi var bara där på uppsättningen och gjorde upp det när vi kommer överens. Jag menar, manuset var en ritning, och jag gör alltid storyboards, men ändå. All finjustering var bara mellan oss, och det var verkligen ett stort nöje.
deadpool är du där gud
Och de två, de kommer så förberedda. De gjorde sina läxor. De skulle behöva göra en scen där de var tvungna att bryta ner och de kom bara för att ställa in. Jag var bara tvungen att släppa dem, och jag skulle inte knulla med dem under deras första stick på en plats. Senare kan jag försiktigt knuffa dem i en eller annan riktning eller få ett alternativ ... men jag kan inte lägga djup i människors ögon. Jag kan inte ge dem ett stort sinne för humor. Jag kan inte göra dem så vackra som de är. De tar bara med så mycket.
Jag vill inte minimera min roll som regissör, för jag vet vad jag tar med till bordet, och jag gör det sammanhängande och kontrollton och skapar en atmosfär av, jag hoppas, ärlighet och jag hoppas att genomsyrar det hela. Men de två tog sitt bästa spel, och jag tror att de är toppen i sin generation just nu. De är båda en röst för unga kvinnor med intelligens och våg, och de är sårande ärliga. Hur lycklig är jag att få spela med det?
In i skogen träffar teatrar och VOD fredagen den 29 juli!
Vill du ha fler så här historier? Bli prenumerant och stödja webbplatsen!
