Recension: Blade Runner 2049 tar sig väldigt seriöst, är långt för lång och jag älskade det fortfarande

I en tid då vi översvämmas av en till synes oändlig spänning av medelmåttiga uppföljare och omstart, Blade Runner 2049 kändes som en idé dömd att svika. För att följa upp en sådan ikonisk, landmärkefilm skulle den verkligen behöva offra något, eller hur? Tonen? Det gigantiska omfånget? Den filosofiska magen? En övertygande historia? Som det visar sig lever uppföljaren upp till sin föregångare på alla dessa sätt och lyckades vara en fantastisk uppföljning, liksom en helt engagerande, omöjligt underbar fristående enhet.

Det betyder inte att den är en perfekt film - långt ifrån den. Men några av dess största fallgropar lyckas fungera som styrkor. Som det faktum att det tar sig själv mycket allvarligt. Den här filmen skulle definitivt håna ordet film. Den existerar som konst, som en upplevelse. Som nästan tjänar till att ursäkta dess överdrivna 164-minuters körtid. Nästan. Jag vet att det känns som att varje film är för lång i dag men Wow är den här filmen för länge . Originalet Blade Runner kommer på mindre än två timmar, på inget sätt underskrider dess epicitet. Om uppföljaren hade fått en ledtråd från den kortheten hade det varit nästa nivå. Som det är är det ett underbart konstverk, om en som du kanske aldrig känner behov av att titta på för andra gången.

Det är svårt att underskatta hur vacker den här filmen är. Regisserad av Denis Villeneuve ( Ankomst ) och med film av 13-tiden Oscar-nominerade Roger Deakins är varje skott hisnande. Jag såg det inte ens i IMAX och jag blev överväldigad. Filmen kan vara pretentiös, men den fick rätten att vara.

Deakins och Villeneuve återskapade originalets jord Blade Runner , men det är väldigt mycket nytt, något helt eget. Där originalet var djupt rotat i noir, fortsätter uppföljaren dessa rötter, men det finns ingen konkurrens med en källa som sätter standarden för sin genre. Istället lyckades de skapa en övertygande naturlig tid, uppdatera världen utan att göra den blank. Kasta in en intensiv Hans Zimmer- och Benjamin Wallfisch-poäng så har du tillräckligt med fullständig cyberpunk-ensamhet för att göra ditt hjärta ont.

Vad gäller vad? Blade Runner 2049's faktiskt om, det är svårt att säga någonting om ens grundläggande plot utan att avslöja vad som kan betraktas som stora spoilers. Även för de spoilers som förekommer mycket tidigt i filmen är den här filmen så mycket av en * upplevelse * att jag inte vill riskera att förstöra något av det. Men filmen handlar om idéer lika mycket som för plot, kanske mer. Dessa är välkända teman och frågor - vad är sann artificiell intelligens? Vad är det att ha mänsklighet och en själ? Kan androider verkligen vara mer mänskliga än människor?

Det här är samma frågor i mitten av originalet, och med tanke på Ryan Goslings nakna syn som en ny löpare som jagar Harrison Fords Deckard, skulle ingen skylla på dig för att anta att detta slutar vara derivat. Men den sammanfattningen gör inte filmen någon form av rättvisa, och inte heller de shooty-explody trailers vi har sett. 2049 ger sin föregångare stor tävling i den filosofiska avdelningen. Mycket av det beror på Ryan Goslings perfekta casting. Han hade redan ett väletablerat rykte för att spika den tysta tortyriga självutforskningstypen, men för mig sprängde denna roll, som K, bort alla andra.

844-998-3327

Återigen är det omöjligt att prata om detaljer, men jag kommer att säga att medan K arbetar igenom många av samma frågor som introducerades i originalet - samma frågor i hjärtat av Westworld eller Ex-Machina eller någon lysande undersökning av artificiell intelligens– 2049 Utforskningen slog mig på ett visceralt sätt, inte nödvändigtvis hårdare men definitivt annorlunda än Blade Runner. Om Villeneuve verkligen var engagerad i sin onödiga körtid, åtminstone gav han oss två timmar och 43 minuter av Ryan Gosling att utforska begreppet mänsklighet. Vi kunde göra mycket värre än så.

Resten av rollerna är lika perfekt. (Spara för att läsa att Villeneuve ville ha David Bowie för Jared Letos roll. Jag kan inte sluta tänka på hur härligt det skulle ha varit.) Robin Wright, som K-chef i LAPD, fortsätter sin strävan att spela boss-ass-tikar. Ana de Armas och Halt and Catch Fire's Mackenzie Davis var så fantastiskt engagerande att jag inte ens hade något emot att deras karaktärer (tillsammans med Wrights så småningom faktiskt) alla var begränsade till sexuella och romantiska katalysatorer. Och det tar en massa för att få mig att ignorera den typen av saker.

Det är också fördelen, antar jag, att skapa en vacker film som inte nödvändigtvis inspirerar till en ny titt. Jag älskade att titta på den, jag kommer ihåg den som en solid bit av visuell och filosofisk konst, och så småningom kommer dess fel att lämna mitt minne helt.

(bild: Warner Bros.)