Fantasy är en genre som inkapslar många undergenrer, från historisk fantasi till stadsfantasi och, naturligtvis, den episka fantasin. Precis som med science-fiction är det en vanlig missuppfattning att stora bidragsgivare till genren alltid har varit män. Medan (vita) män kan vara mer synliga i genren, bör det inte radera de stora bidrag som kvinnor och färgade människor har gjort genom historien.
Om vi skulle hitta den första kvinnliga fantasiförfattaren skulle det innebära att man först separerade modern fantasi från tidig fantasi, som kunde klumpas in med sagor och verk av, till exempel, den franska sagoförfattaren Madame d'Aulnoy eller den franska romanförfattaren Gabrielle -Suzanne Barbot de Villeneuve, som skrev originalet Skönheten och Odjuret berättelse som vi känner till idag.
Tidiga trailblazers
(bild: Public Domain via Wikimedia Commons )
När man tittar på mer moderna fantasibegrepp, genom en västerlins, skulle den första kvinnliga anmärkningsförfattaren vara den engelska författaren Margaret Lucas Cavendish (hertiginna av Newcastle-upon-Tyne). Cavendish, in The Blazing World, skrev vad som anses vara en av de tidigaste science-fiction-berättelserna - en som läser mer som en fantasiberättelse, enligt min mening - där en kvinna, även kallad Margaret Cavendish, blir kejsarinnan i ett utopiskt samhälle fyllt med pratande djur.
Gertrude Barrows Bennett, som skrev under nom de plume Francis Stevens, anses vara en pionjär inom både science fiction och fantasy. I boken Partners in Wonder: Women and the Birth of Science Fiction, Bennett ges kredit för att vara den person som är mest benägen att göra anspråk på den mörka fantasygenren och anses vara en av H.P. Lovecrafts influenser för sitt eget arbete.
Denna gotiska skräckstil kan ses i samtida verk som Stephen Kings Det mörka tornet -serien, Jeffe Kennedy Exil of the Seas och verk av Anne Rice. Partners in Wonder Parlamentet betonar också att trots att kvinnors författarskap tycks växa på 60- och 70-talet betyder det att kvinnors prestationer inte raderas att det saknades kvinnor i fältet.
Kvinnorna på 60- / 70-talet
(bild: Public Doman via Wikimedia Commons )
Det beror dock på verken från Leigh Brackett, som var den första kvinnan som var på listan för en Hugo och arbetade på det ursprungliga manuset för De Empire slår tillbaka , att vi har vissa begrepp i rymdopera i både litteratur och film.
Popkulturen har bagatelliserat många av Bracketts tillägg till Stjärnornas krig berättelse, eftersom George Lucas uppenbarligen inte gillade det manuset utan som io9 ' s medgrundare och prisbelönta författare Charlie Jane Anders uppfostrades för flera år sedan , de grundläggande berättelserna är desamma, och Brackett kom med konceptet att Luke Skywalker hade en tvillingsyster.
Brackett var också en mentor för Ray Bradbury, och trots att han hånades för att skriva rymdfantasi, snarare än hård science-fiction, håller hennes inflytande på genren fortfarande.
Ursula K. Le Guin, som dog i år, var den första kvinnan som med Hugo för bästa roman, för Mörkets vänstra hand, som utforskar teman om kön och sexualitet på en fiktiv planet som heter Gethen, där människor inte har något fast sex. Le Guin förde genren uppenbar feminism (även om den alltid har funnits) och skapade en av de mest kända undersökningarna av androgyni i science fiction.
Andra kvinnliga författare på 60- och 70-talet, som Anne McCaffrey, Kate Wilhelm och andra kvinnor som passar in i science-fiction / fantasy-sfären, gjorde det möjligt för kvinnliga författare att ses på ett nytt sätt. Utan Diana Wynne Jones hade vi saknat ett stort inflytande för ikoniska fantasyförfattare som Phillip Pullman, Neil Gaiman, Terry Pratchett och J.K. Rowling, eller nyare författare som Skuggstaden ‘S Ryan Weiser .
Teen och Urban Fantasy
I vår samtida värld är vi fyllda med intensivt begåvade kvinnliga fantasyförfattare i alla undergenrer. Att växa upp, Tamora Pierce Tortall serien var allt för mig. Mina massmarknadsutgåvor är mycket älskade.
Vad som var så viktigt med Pierce var att inte bara hennes värld fylldes av ras- och HBTQ-mångfald, utan hon hade kvinnliga hjältinnor som alla var olika. Alanna var inte Diane, och Kel var inte bara Alanna 2.0. Tortall var en episk fantasy-serie som ibland var inkluderande, sexig och tillät dess kvinnliga karaktärer att vara nyanserade, komplicerade människor.
Jag lutar mig in i historisk fantasi och är en av mina favorittitlar Libba Brays Gemma Doyle-trilogin , för det är som att Francis Hodgson Burnett möts Hantverket , och jag behövde det i mitt liv. Jag älskar berättelser om kvinnlig vänskap med en touch av magi, som Leanna Renee Hiebers nya Spectral City , som handlar om kvinnlig vänskap och banden mellan kvinnliga karaktärer, vilket är verkligen uppfriskande.
Urbana fantasiförfattare som Kim Harrison brukar inte få utmärkelser från sina episka och historiska fantasimotsvar, men deras världsbyggande och förmåga att skapa roliga serier kan inte underskattas. Att upprätthålla och avsluta en serie med flera böcker är ingen lätt uppgift, vilket många mindre försök har visat sig genom åren.
Vi har också mycket fantasi som nu fokuserar på att bara kunna berätta historier om unga kvinnor på resor, som Alexandra Rushes Fledgling Magic -serien, Barb Hendee's Ett val av hemligheter eller roliga, subversiva saga berättelser som Jim. C Hines prinsessa Series eller Holly Black's Moderna Faerie Tales.
Med N.K. Jemisin, min drottning, Hugo-vinnare tre gånger i rad - den första författaren som någonsin gjorde det - och den första svarta författaren som vann Hugo och skapade berättelser som Den femte säsongen , så väl som Arvstrilogin, vi ser genren av sci-fi och fantasy växa till det mest inkluderande de har varit på länge, och det är viktigt att komma ihåg kvinnorna som har fört oss hit, och kvinnorna som har blomstrat även när det vanliga samhället inte känner till deras namn.
(bild: Michael Buckner / Getty Images)
