Den senaste och sista delen i Michael Bay S Transformatorer franchise lever upp till sin reklamhype och uppfyller förväntningarna. Det vill säga: det är ett actionfylld visuellt spektakel som är ett under att se, men saknar antingen en meningsfull plot eller stark karaktärisering. Ibland visar det kamprobotar. Ursprungligen baserad på barnleksakslinjen och det är efterföljande tecknad serie, Transformers: Dark of the Moon är inte för barn. Det tjänar sin PG-13-betyg genom en uppsjö av våld och död som skulle få filmen att verka mycket mörkare, om den inte ständigt motverkades av dumhet hos många av karaktärerna och situationerna.
neil degrasse tyson vid ankomst
För en film som handlar om huvudtemat för kännande, humanoida robotar i krig med varandra, får de mänskliga karaktärerna tyvärr mest skärmtid. Trots detta finns det en allvarlig brist på mänskliga känslor som visas i hela filmen. Oavsett om de var Autobot, Decepticon eller mänskliga, karaktärerna hittades i Mörker av månen fick bara den mest marginella motivationen och saknade allvarligt utveckling genom hela filmen. Om något tycktes Sams huvudperson gå tillbaka i den här filmen jämfört med tidigare filmer. Även om han kan ses som modig och intressant i de tidigare filmerna, i Mörker av månen , det visas att han bara är relevant när han är associerad med mer framgångsrika eller begåvade individer. Handlingen är i bästa fall luddig och verkar bara fungera som den nödvändiga segwayen mellan action-sekvenser, uppenbar produktplacering och mindre än humoristiska icke-sequiturs.
Rosie Huntington-Whitelely skildrar vänligt den roll hon ärvde från Megan Fox , som den bosatta löjliga Michael Bay eye-candy, som glamoröst upprätthåller modellställning och springer i klackar medan världen kommer till ett slut runt henne. Som en Victoria's Secret-modell verkade det uppenbart att Huntington-Whitelely spelades in i den här rollen helt enkelt för att hon redan hade gjort en karriär genom att se sexig ut på film och därför skulle vara mindre benägna att plötsligt utveckla Spice girl woman empowerment som Megan Fox hade, vilket gjorde det lättare för henne att arbeta med den påstådda kvinnofientliga Michael Bay. Trots att hon skrivits in i rollen som bara ett vackert ansikte, överträffade hon förväntningarna genom att lägga till en sken av likabilitet och relatabilitet i hennes karaktär; något hennes föregångare aldrig kunde åstadkomma. Hennes skådespel var långt ifrån spektakulär, men var lika med kursen i den här filmen och antydde ibland talangens frön.
I stället för uttömda, väl avrundade personligheter är filmen full av motbjudande, galna andraklassiga karaktärer. Miniatyrrobotarna Wheelie and Brains och Witwicki-föräldrarna återvänder alla för att irritera det levande helvetet i oss. Att gå med dem är en mängd andra, inklusive Ken Jeong på hans mest löjliga, visas i en scen som skriker Jag är djupt wang! in i Sam Witwickys ansikte, medan han sträcker sig över honom i ett badrumsbås. En liten tröst kan hittas i det faktum att det otroligt rasistiska paret av tvillingnegativa spansktalande stereotyp Autobots från Revenge of the Fallen gör det inte tillbaka för den här filmen. De ersätts av en grupp Autobots som heter Wreckers, som istället är brittiska hooligan-stereotyper, men är åtminstone den mindre av de två ondskorna och får väldigt lite skärmtid.
En av de mest imponerande aspekterna av den här filmen var massan av nördiga cameos som finns inom. Scott Krinsky , mest känd som Jeff den kasta , dyker upp tidigt i filmen, liksom John Malcovich , vars talang går till spillo för att spela Sams chef. På liknande sätt finns bortkastad talang i inkluderingen av Alan Tudyk (Tvätta in Eldfluga ) som holländare, en knäppa medarbetare till tidigare specialagent Simmons, vars bakre historia antyds underhållande men aldrig utvidgades. Ytterligare nördnick kan ses i röstgjutningen av Leonard Nimoy och John Dimaggio (Bender från Futurama ) som Sentinal Prime respektive Leadfoot. Emellertid var den största cameo i filmen astronautens verkliga liv Buzz Aldren . Oavsett dina tankar om filmen som helhet är det verkligen en fantastisk syn att se Buzz Aldren träffa Optimus Prime.
ringens herre kvinnlig karaktär
Även om stridscenerna mellan Autobots och Decepticons var få och långt ifrån var de filmiskt spektakulära och får ett ögonblick att hela upplevelsen verkar värt. Tyvärr är de flesta av Transformers namnlösa, oskiljbara kanonfoder, vilket gör att tittarna bara bryr sig om Optimus Prime och Bumblebee. Shockwave, trots att han bara var en handlangare, var lätt den mest djävulska av Decepticons, och är transformatorn som mest liknar hans Generation 1 tecknad motsvarighet.
Genom sina filmer har Michael Bay ofta bastardiserat Transformator s kanon, vilket gör karaktärerna oigenkännliga jämfört med deras tecknade motsvarigheter. Men i Mörker av månen , han lägger till ett positivt bidrag till Transformers lore, genom att svara på den gamla frågan om Vad händer med Optimus Prime's trailer när han transformerar? Uppenbarligen förvandlas det till ett flygdäck, som rymmer Optimus lilla vapenutbud, och framför allt en uppsättning jetdrivna, spännbara vingar som gör att Optimus kan flyga runt och se ut som en betydligt kallare Buzz Lightyear.
Visuellt bedövande, men intellektuellt vapid, Mörker av månen är symbolen för en popcorn-flick. Att uppleva filmen med sin fulla potential i 3D förbättrar tittarupplevelsen avsevärt; dock gör de tre dollar glasögon du köper inget för att ändra karaktärernas tvådimensionalitet. Fans av de tidigare delarna eller av Michael Bays filmer i allmänhet kommer att älska den här filmen. Men om du är ett fan av originalet Transformatorer tecknad film, eller helt enkelt ett fan av karaktärsdrivna tomter, den här filmen är inte för dig. Jag föreslår istället att titta på 1986 Transformers: The Movie. Det är mycket överlägset på alla tänkbara sätt, och det har till och med fortfarande Leonard Nimoy i sig.
(Foto via Top U.S. Post )
