Brit Marlings The OA and The Sound of My Voice Varning mot att inte tro kvinnor

Efter att ha sett den underbara konstigheten som är Netflix OA , Började jag tänka på likheterna mellan den och stjärnan / skaparen Brit Marlings långfilm, Ljudet av min röst . De två har flera motiv gemensamt. Men, och ännu viktigare, båda verkar fokusera på vikten av att tro kvinnor om sina egna erfarenheter. ** SPOILERS FÖR BÅDA SAKER! Då vet du, du har blivit varnad **

För dem som ännu inte har sett Netflix-showen, OA berättar historien om Prairie Johnson (Marling), en tidigare blind kvinna som, efter att ha varit borta i sju år, återvänder till sitt småstadshem för att se och med mystiska markeringar huggen in i ryggen. Hennes föräldrar är förståeligt oroliga över vad deras dotter måste ha gått igenom och är frustrerade över det faktum att hon vägrar att prata om vad som hände henne under de sju år hon var borta.

Samtidigt finns det en anledning till att hon inte pratar. Medan hon fick en traumatisk upplevelse - hon och andra som har haft nära dödsupplevelser hölls mot sin vilja av en galen vetenskapsman, Dr. Hunter Hap (Jason Isaacs), som använder dem för att undersöka efterlivet - det är inte traumet som hindrar henne från att prata. Hon vill inte dela vad hon har gått igenom med sina föräldrar eller pressen eller någon annan som frågar, för hon oroar sig för att hon inte kommer att tro och att hon tror att hon är psykiskt sjuk, att hennes frihet kommer att begränsas. Och hon måste vara så fri som möjligt för den uppgift hon tänker utföra.

lars of the stars steven universum

Istället börjar hon möta i hemlighet med fem personer - fyra tonåringar och en lärare, alla utomstående på olika sätt - till vem hon berättar sin historia och vem hon har rekryterat för ett hemligt uppdrag.

Inte bara hade hon och hennes medfångar nästan döden efter livet, men de är änglar. I processen att dödas och återupplivas som Hap använder för att kontinuerligt undersöka efterlivet upptäcker änglarna en serie (riktigt gif-kapabla) dansliknande rörelser som, när de görs tillsammans av fem personer, kan skicka änglar säkert till efterlivet. Prairie, vars riktiga namn är OA för Original Angel, vill att hennes rekryter ska lära sig rörelserna och skicka henne till efterlivet, där hon tror att Hap har tagit sina medfångar för att rädda dem.

d&d karaktär kvinnlig

Innan vi går in OA , lemme fångar dig på 2011-talet Ljudet av min röst .

I den här filmen spelar Marling Maggie, en mystisk kvinna som leder en kult baserad på det faktum att hon, efter att ha mystiskt vaknat upp i ett motellbadkar, hamnat på gatorna i Los Angeles och tagits in av en barmhärtig samariter. har insett att hon faktiskt är en tidsresenär från år 2054. När de hörde om kulten, två dokumentärfilmskapare, pojkvän / flickvänsteamet till Peter och Lorna (spelad av Christopher Denham och Nicole Vicious), gå undercover, lär dig alltför -arbeta hemligt handslag och gå med i kulten för att avslöja Maggie som ett bedrägeri. Men är hon det?

När historien fortsätter blir det mindre och mindre tydligt om Maggie talar sanningen eller inte. För varje hål som Peter och Lorna (eller andra i kulten) pekar i sin berättelse har hon en anledning eller lösning som ger svar på frågor som är lika troliga som alla tvivel uttryckt. Också oklart? Poängen med kulten, som antyds, men aldrig uttryckligen uttryckt förutom att nämna att dess anhängare går till en speciell plats, och Maggie säger att hon inte kommer att kunna följa med dem.

När Maggie ber Peter att skaffa en liten flicka som heter Abigail Pritchett (Avery Pohl) från skolan där han ersätter undervisningen eftersom flickan är hennes mamma, går han med på att göra det (om än på ett sätt som han anser vara säkert för flickan). Under tiden ser Lorna detta som ett tecken på hur farligt Maggie är och vill dra sig ur projektet helt och rapportera Maggie till myndigheterna. De bryter upp över det.

Så småningom kontaktas Lorna av Carol (Davenia McFadden), en kvinna som påstår sig vara med justitieministeriet och gör en utredning om Maggie. Carol berättar för Lorna att Maggie är eftersökt för en rad olika brott, och Lorna går med på att ställa in Maggie för att fångas och att dölja den här planen för Peter.

I filmens sista scen leder Peter Abigail från en klassresa till La Brea Tar Pits för att möta Maggie i hemlighet, och när de träffas dras Abigail orädd till Maggie. Maggie börjar kultens hemliga handslag, och Abigail vet det , avslutar det tillsammans med henne. När flickan frågar Maggie hur hon känner till hennes hemliga handslag, ler Maggie och säger, för att du lärde mig det.

Ändå, innan de två kan få ordentliga förklaringar, brister Carol och några andra agenter in och griper Maggie när en chockad Peter försöker ta in vad som just hände. Hon talade sanningen , filmen verkar säga, men du trodde inte på henne, och nu kommer en oskyldig kvinna att förföljas .

Både OA och Ljudet av min röst demonstrera Marlings (och frekventa medarbetare, regissör Zal Batmanglij) förkärlek för att använda vissa motiv. Till exempel använder båda en serie komplexa rörelser som nyckeln till att låsa upp historien. I OA , det är The Movements:

svart kanariefågel kostym för barn

I Ljudet av min röst , det är The Handshake (som Internet har misslyckats med att ge en gif till, så här gör Marling och Batmanglij handskakningen på WonderCon):

Det som är intressant med detta är att båda dessa serier av rörelser är feminina och läggs i mäns händer. OA ger oss en graciös, men ändå kraftfull tolkningsdans utförd av mestadels pojkar, medan handskakningen in Ljudet av min röst påminner om Every Little Girl Hand-Clapping Game Ever, och det utförs också av män på mycket allvar. Båda berättelserna ber männen i dem att förstå kvinnlighet innan de fortsätter och centrera det kvinnliga hemliga som en utgångspunkt, och som det publiken behöver förstå innan de går in i berättelsen djupare.

Båda berättelserna använder också låtar från 1990-talet på spännande sätt. I Ljudet av min röst , ber en kultmedlem Maggie att sjunga en sång från sin tid, och efter lite hemming och hawing går hon med på ... och slutar sjunga Dreams av The Cranberries. När kultmedlemmen berättar för henne att låten är en från 1990-talet är hon orolig när hon svarar: Det är möjligt. På min tid blev den sången populär av en sångare som heter Benetton. Hon fortsätter sedan att engagera sig med kultmedlemmen i ett grundligt försvar av debunking av hennes berättelse. Den här låten används både som en 'gotcha' för att fånga den kvinnliga huvudpersonen i en lögn, och som huvudpersonens metod för att förklara hur det hon sa till dem är mycket sant.

Under tiden, OA finner sin trans manliga karaktär, Buck (Ian Alexander), som sjunger Pearl Jam's Better Man som en del av skolans glädjeklubb, och ersätter den andra manliga solisten som hade blivit stansad i halsen av Steve. Den här låten handlar om en kvinna som ljuger för en man om att vara lycklig och inte kunna hitta en man bättre än den hon är med. Det är intressant att ha en cis-pojke ersatt av en trans-pojke som sjunger den här låten, kanske som den bättre mannen. Men mer än så är det en kille som sjunger en sång om en kvinna som fångats i ett dåligt förhållande (Eddie Vedder skrev låten om jäveln som gifte sig med min mamma och senare skilde sig från henne). Dessutom ljuger hon för att skydda sig själv. Hon ljuger, inte av ondska eller inneboende oärlighet, utan av självbevarande.

en mening som använder varje bokstav

Det är intressant att se dessa berättelser genom prisma av samtycke och troende kvinnor när de pratar om sina erfarenheter, liksom de konsekvenser kvinnor möter när de inte tros. Ljudet av min röst verkar mycket tydlig om sin kvinnliga huvudperson och huruvida det hon säger är sant eller inte. Vi sitter kvar med bilden av att hon tas bort för bestraffning, trots att vi har bevittnat ett mycket övertygande bevis som åtminstone ger ytterligare utredning om hennes berättelse, och Peter verkar skämmas.

OA , är en serie som kommer att gå in i en andra säsong , har mer utrymme att leka med sanningen i OAs historia. Slutet av säsong 1-finalen var ganska kontroversiell, inte minst på grund av skildringen av en skytte på en gymnasium. Tittarna var dock delade om vad som faktiskt hände när The OA Five dansade för sina liv i den avgörande scenen och distraherade skytten tillräckligt länge för att tillåta en anställd på cafeterian att ta ner honom och låta OA bli skjuten i processen, en fem- pekspricka som strålar ut runt kulhålet i fönstret hon står bakom.

romeo och julia stjärntecken

Vi ser henne rusade till sjukhuset, och för ett ögonblick är hon helt enkelt en dum kvinna som blev skjuten och vars plan inte fungerade. Avsnittet slutar sedan med att OA vaknar i ett mystiskt vitt utrymme. Har hon blivit institutionaliserad? Eller nådde hon det där hennes andra fångar är? Eller båda? Åtminstone lämnar showen oss med idén att antingen kan vara sant, och det är ett mysterium som måste vänta på att bli upptäckt i en ny säsong. Hur som helst förblir vi stadigt på OAs sida. Vi vill att hon ska ha rätt. Vi vill att hon ska lyckas.

Brit Marlings arbete är övertygande, eftersom det är så häftigt och unapologetiskt feminint, vilket tvingar betraktaren att undersöka hur kvinnor avskaffas sin handlingsfrihet och inte tros, särskilt när de är mäktiga och utvecklar en följd. Det verkar som att ju mer uppmärksamhet en kvinna får desto fler människor vill riva ner henne ... för vi kan inte ha kvinnor ledande någon. Vi kan verkligen inte ta kvinnliga ledare allvarligt . Om en kvinna uppnår makt alls, beror det på att hon är en lögnare, eller på grund av sitt utseende, eller för att hon spelar kvinnokortet.

Det är aldrig för att hon faktiskt är kraftfull.

Förutom att de kvinnliga huvudpersonerna i Marlings arbete är faktiskt kraftfull, talar sanning till makten oavsett vilka straff som drabbar dem; hävdar sig själva även när världen försöker avfärda dem. Deras berättelser anses viktiga, och deras ord är alltid tillräckligt.

(bilder via Netflix och Fox Searchlight Pictures)